范国荣

 范国荣，又名一冰。 现为中国美术家协会会员，中国女画家协会理事。北京市海淀区美术家协会副主席，中国金融美术家协会理事，中国新水墨书画研究会副会长。就读于中央美术学院国画系。出版有《当代女画家水墨精品》、《范国荣水墨艺术》、《美术家范国荣》、《范国荣国画作品集》、《一冰水墨作品》、《一冰国荣都市系列作品》、《都市系列人物画作品范国荣》等。

范国荣：女性的浪漫，诗意的情怀

人民艺术杂志2015年1月刊、人民艺术网 “艺术资讯”频道

文/石豪

莫奈花园的猫

“我从小在部队大院长大，在这样的环境下长大的孩子有一种优越感，一种军人的清高。”作为一名画家,范国荣身上留下了军人的那种气质，倔强耿直，特立独行。这在她的作品中也显露无疑，它画面上的女性形象都不落入俗套，清新高雅。初次见到范国荣老师是在他的工作室中，提到要做视频采访，范老师一脸的紧张，害怕拍出来的效果不美，“你们要拍我的侧脸这边，不要太正面了，这样比较好看。”作为一个对美一直在意的画家来讲，这一点几乎是等同生命的意识，因为你从它的画面中能看出来，它所画的女性虽然看上去并不漂亮，但是那种品味高雅、姿态清丽已跃然纸上，追求的一种极致之美的精神意境成为范国荣最大的目标。

翻看范国荣的艺术履历：范国荣，又名一冰，北京海淀区美术家协会副主席，中国美术家协会会员，中国女画家协会理事。看到这么多的头衔，我唯独对中国女画家协会感到好奇，因为在女性艺术家心中能有一个这样的组织对于女性创作来讲确实很有意义。“其实我很感谢女画家协会这个平台，它让我看到了许多优秀的作品，能认识许多像孔紫、邓林、何韵兰等艺术家，在于他们沟通交流的学习中，我收获了许多的东西。”

范国荣《草莓》

都市系列

范国荣人生道路其实很普遍，跟大多数人一样，在部队大院长大，一直不停的求学，包括考入中央美院国画系。在专业院校学习，有一个好处就是能奠定系统专业理论基础，为此打下了扎实的功底。“对于我而言，院校学习让我懂得了如何在宣纸上去表现油画的色彩格调，这些都基本上跟我在美院系统的学习有关。”很显然范国荣能有现在的成绩，是在美院这几年的学习给它以后从事绘画事业铺平了道路。

范国荣在艺术的探索中一直不满足现状，这种在画面上最大限度的体现个人自由意志的境界与精神，成为她源源不断的动力。“我是那种不会满足一种风格画一辈子的画家，我的作品风格差不上多三、五年会变换一次，尝试着能有新的东西出现。”在谈到这里，它讲到了获得全国美展的作品《夏日》，“《夏日》这幅作品给我带来了很大的社会影响力，得到了许多人的关注，可是我却转变了创作风格，更偏向于颜色上的格调与美感。”

都市系列

范国荣在生活中其实是一个很简单的人，内心里没有那么多心思，反而多了一份看世间云展云舒，风清云淡的情怀。她在讲述自己创作作品时，总会用一种“淡淡的”词汇来形容这些画面中的女性，它的作品一直以来都在关注女性的精神状态，有阳光、忧虑、幽怨和恬静，这些细微处足见范国荣的功底，其实她的作品中最大的亮点都在这些表情上，这是画面的灵魂。“越是与你亲近的人，其实绘画起来越难，创作就是这样，越是简单的东西，想表达起来越难。”

范国荣的笔下多是都市生活题材，这是她创作的一大部分，《祥云》《都市风》《沁》《午茶》，格调高雅，总是能从画面中思考出许多的东西，它用自己的这种艺术语言自成一体，形成了自己独特的艺术语境，不露浮躁，不显雕琢，一切如此自然。虽然这几年它向水墨重彩方向转变，但是她这种创作的思想不会变。著名画家田黎明曾经评论过范国荣的作品说：“国荣的画中已有了对传统艺术的思考和借鉴,在处理笔墨的辩证关系时十分冷静,浓淡墨的运用和积墨的处理颇见画家的能力。”这种在浓淡、虚实之间的熟练运用与自由搭配，成为了它作品表达中的一大特色。

采访结束后，我们参加了她的一个饭局。席间，觥筹交错，喜笑颜开，气氛颇为热烈，只有范国荣一直默默低下头吃着菜，“我一参加应酬就感觉很麻烦，不如回家画画。”

人民艺术：你之前以当代传统水墨为主，是什么样的契机让你转向水墨重彩的创作方向，而且风格较之前创作的作品大有改变，作品的色彩上也更丰富脱俗和亮丽多了，你能给我们谈谈吗?

范国荣：从绘画以来，一直是从事的传统水墨画，后来画了多少年之后就想转变。画画的人总想有一种创新。通俗的来讲，其实每个人都想追求一种自己表现的方法，看我的画基上就是五六年一个变化，可能是自己不知足、不满足，老画一种感觉觉得没什么意思，其实画画的人还是希望给自己更多的挑战，画到一定程度的话，他会向另一种方面努力，高度也好，还是自己想追求的东西也好，作为我个人的语言来说，画上几年会有新的感想了，对艺术、对人生有新的感悟的时候，绘画语言上也会有新的变化。水墨探索了几年以后，我就想走一下颜色，因为我们中国画有许多颜色，用颜色与水墨的揉合产生一种效果非常有感觉。近几年你看到我的作品，颜色更是多了，但是颜色用的都比较单纯，画面上颜色也比较少。中国画的特点是这样的，你在画面上用的颜色太多就会很庸俗，我所表达的不太喜欢在画面上出现一些媚俗的东西，多少年来我一直在追求画面的格调与境界。我这几年在水墨重彩上的探索，我的色彩用的很淡，只不过是这种叫法(水墨重彩)而已，你看一下作品就会有所感觉了。画面更简单，用最大的简法去画画。

巴黎女孩

人民艺术：你是中国女画家协会的理事，你笔下大多部分作品都是反映都市女性在现实生活中的困惑与幻灭，在这些作品中你是如何理解这些女性形象的?

范国荣：其实中国女性画家画女性是一种得天独厚的优势。作为我来说，我就是都市女性，而且我表现的题材也都是都市女性，我喜欢画我生活比较接近的东西，你翻看以前的一些作品，其实都是跟都市女性很靠近。我感觉画古人那是太遥远，我们从小生活在城市里，所以我更想表现自己的生活，表现当下女性的生活状态、心理的变化，无论是从精神上还是到物质上，这种精神状态不像作家通过文字就能表达，作为画家就会难一些，你要通过画面给人一种境界，还有一种文化，一种女性的状态，就是一种欲望、忧虑、纠结，快乐，阳光。画家想表达什么，表达出来其实任务已经完成了，给观众带来什么样的感受，那就是观众的事情了，他自己的文化修养决定了他的审美。这是我以后还是要探索的东西，因为他距离我们生活太近了，因为近，反而更是一种很难表达的东西，因为每个人都熟悉，所以对表现都市女性来说，他有更高的要求。

人民艺术：你之前跟朋友谈起中国水墨画，你说：“中国水墨画具有冒险性”，您当时是如何理解这句话的?

范国荣：其实水墨画，他是一种宣纸落了笔它就很难在修改的特点，只有画家多少年长期跟水墨形成的一种默契才能达到画家想要的东西，但是控制不好，可能这张画就废了，确实它是一种冒险，工笔画它沟了线以后，可以不停的渲染，也可以重复洗刷，水墨画就不行，如果它下笔了以后，这笔下错的话，可能整幅作品就作废了，这个无法掩盖。所以我说，他更大的冒险性其实是在这里，而且它需要更高的要求。其实对我来讲，水墨画到一定程度以后是需要很高的水平，因为画到一定程度以后不光是技术层面，更多的是一种精神层面的东西。从精神到技术的一种揉合，这个确实不是一件很容易的事情。画画是一件挺好玩儿的事情，也是一件挺艰难的事情。

自然中的你

人民艺术：您的一些都市系列作品，风格清新典雅、简洁静气，在您的绘画中追求的这种意境，是否跟您的性格有着很大的关系?

范国荣：当然有很大的关系，包括跟你从小的环境都有很大的关系，我这个人一直是属于那种内心比较简单的人，多少年我对画面不想搞的那么复杂。看国内外一些大师的作品，你会觉得他们真的是很了不起，画面没有那么多乱西八遭的东西就能传达出一种很好的信息，所以我就一直想追求那种感觉。中国画我更喜欢一种恬淡的风格，当然跟自己的心境有关系，恬淡，淡雅，希望自己的画面是这样的，把自己前几年的一些想法在画面上做一些探索，所以你看到我的大多数作品有颜色，但是又很淡雅，我的一些画面其实是纯颜色上去的，所以很多人问我是不是加粉了，其实都是纯色上去的，只不过我用的很淡，加水加的很多，然后再加一些中国画笔墨的技巧，它就有了一种感觉在里面。你之前提到的那种画面清新的艺术语言，可能跟画家的所表达的主题，想要的东西有很大的关系。

人民艺术：现在越来越多的女性从事绘画创作，这种现象你怎么看，相比男性画家而言，女性画家是否更关注自己对内心世界的探索。

范国荣：这个年龄段画都市女性的画家还不算多，20-30岁的女画家画都市女性的特别多，他们年轻，他们造型能力也很强，所以她就喜欢画人物，一般喜欢画人物都是受过一些专门院校的学习，尤其是画都市人物是比较难的，画少数民族宽袍大袖，在人物表现手法上相对会比较简单，画都市女性就不一样了，你没有宽袍大袖，你什么地方都是跟生活很贴近的。

范国荣《都市系列3》

男画家跟女画家虽然都有画女性，但是他们关注的点不一样，男姓画家可能更关注一些视觉上的东西，包括外在对于女人的理解 ，其实更多层面上女性可能更关注自己的内心世界。对于我的作品，我画女性其实跟我的生活有很大的关系。

人民艺术：您作品给我最大的印象是你把现代女性融入到传统画面中，但又不拘这种在宣纸上的表达，把女性的细腻和灵性表达的出神入化，在作品色彩上的变化也表现的恰到好处，大块浓色能与细微雅致的笔触完美过渡的搭配，这种处理方式不是很多画家能做到的?您能给我们讲讲吗?

范国荣：这几年的画我一直在追求用最大的简法去画画，用了一些颜色，这样让画面艳而不俗，我会整体的一块一块的上颜色来画的，这是挺难的，这几年的画我都是采用了构成的方式，就是我在画面中不太关注它的明暗、立体，画面的精神境界，用几何画形去构成，最后在用我的单纯的表现手段，但是你看的时候挺轻松，其实画的时候挺难的。创作更多的时候是融入你的思考。

范国荣《雨》

这一辈子就做一件事，就是想把它画好。这个好字其实就是想表达自己的东西，这么多年已经不是还停留在技法层面上了，更多的是一种境界的问题。这么多年你看我的作品多数女性并不是美女，我画的都是现实中的人，这是你在地铁、公交上经常看到的人，他不是你在电影中才能看到的人。我画的这些女人其实从画面的格调上来讲都在一定的层面上，它不是一种感觉像劳动人民在劳作的情景，我说的这个就是一个境界的问题，一种文化的修养、精神的素养，所以我比较喜欢表达这样一种感觉的女人。

人民艺术：听说您从小就在军队大院长大，您是如何理解这种童年的经历对您作品的影响?

范国荣：从事艺术工作的画家其实他的成长环境多数决定了他在艺术上的表达，包括思想境界上、为人处事方面都有很大的影响。

父亲从小就是军人，我属于部队里长大的孩子，我们这一批长大的孩子其实骨子里有一种清高，因为在部队里有一种优越感，从小养成了骨子里的这种“清高”，在加上父亲是军人对我们要求很严格的，从小他要求我们不说谎，做人要诚实，做好人等等，没有对日常生活方面有更多的关注，所以我到现在感觉在生活中都比较弱，但是在精神上这些我都做到了。其实我的很多作品都跟这种成长的经历有很大的关系，包括《祥云》那一批作品都有我的这种成长的影子。

整理编辑：吾欣