摄影艺术是超越时代、语言、文化、民族的全球化艺术形式。随着科技的发展，摄影艺术逐渐走向成熟，并开始建立其特有的表述现实的语言逻辑，成为人们记录世界、认识世界的重要途径。在摄影产生初期，很多艺术家忧虑摄影将充分发挥其“瞬间性”和“永恒性”优势，从而取代绘画艺术，然而，摄影产生后的180年间，绘画与摄影相互推进，均得到了充分的发展。

摄影家不仅仅是再现某种场景或人物，而是运用光线、影调、线条、色彩、虚实、构图等综合语言来完成一幅作品，显然，一位优秀的摄影家必须具备艺术的敏感度，具备创造艺术形象的能力。当我们时常遗憾无法欣赏到古代贤达的神韵风姿时，摄影艺术家用自我的视角为当代名家留下了系列经典的瞬间，为当代及后世弥补了遗憾。

彭年生在多年的人像摄影创作中，始终在追寻更深层次的思想情感，通过对人物表情和场景的捕捉来诠释人物内涵。尤其是在彩色琳琅充斥的视域世界里，纯粹的黑白色调更能呈现干净、纯粹、简约的审美意趣。或者说，通过观照“黑白——彩色——黑白”的人像摄影发展史，彭年生的人像摄影已经走到了一个全新的高度，其特有的表现力和生命力将一个个生动的文化大家和艺术名流呈现在世人面前，构筑了深入人心的经典视觉符号。

我们相信，黑白世界的人物与黑白世界的艺术创作者永远是纯粹的！

整理编辑：吾想