我们的探索将永无歇止

一切探索的终点

将回到启程之处

而我们将首度真正认识那地方

——艾略特T.S Eliot《四首四重奏》（Four Quarters）

艺仓美术馆MMM新媒体艺术与科技中心将于2017年11月11日起至2018年1月7日止，邀请日本新媒体艺术家人长果月（Kazuki Hitoosa）与二瓶晃（Akira Nihei），透过新媒体声、光、影像交互，在重叠煤斗秘径中，安置想象中永不衰竭的迷幻花园，就生死的哲学命题，进行另一番感性探索。

“再生”不是一种既有存在的清空重置，它可以是延伸，可以是升华。世间人们除了现实世界（actual world），还梦想着另一个未来（潜在的世界virtual world），这个潜在世界并非空中楼阁，而是解读与其项背相连的现实世界的一个密码。展览将这样庞大的命题浓缩为一个“花园”去探讨。花园（庭园garden）是经由思考，设计，建造所得之人为锤炼出的能量空间，其本身便是思想观念的不灭；其中之景，是艺术家之情，之思的转化，观者看到内容后所获启发与思考，亦是各自本我的投射。

在儒家的观点“死生亦大矣，而不得与之变，虽天地覆坠，亦将不与之遗”，生死概念的哲学基础是什么，不同的地域，文化，时代又有如何不同的死生观。如此不只限于自然科学（生物学）讨论的范畴，更是人文命题。

从活动的事物中感受到生命的跃动，怀念死者时肃穆的气氛，迷失在森林深处时对大自然的畏惧，对身边花草动物感受到的亲近……我们对死生观的印象，都是呈现针对“我们”的“生死”的如实证据。

生死存在于主体与其对象之间波动的感情性关系中，必然带有主观性与情绪性。而自然科学则通常排除这种主观因素，在生物学的角度，生死也是用在特定的对象上的记述，生死存在于各个生命体里，而在生活中，生死存在于你我的关系中。

美术馆的建筑原本是一个煤仓，煤炭作为近代工业的基石成为城市的原动力。一年前，这个煤仓结束了它原来的使命，重生为一座当代美术馆。但积蓄其中的能量并未随着功能的演化而消失。蕴藏在美术馆中的能量创造出了“庭园”，从煤炭联想的火，黄浦江流淌的水，还有江边生长的花木。鉴赏者带着各自的思绪环绕这个花园，追随体验这个或许存在的世界。

“再生花园”展再次将美术馆特殊构造的二楼整层的空间改造成一个虚拟“花园＝garden”（庭园），不同时间轴、民族、宗教呈现出来的花园样式也各有不同，但却有一共通点，就是再现人们想象的世界。

无论是乐园、净土等，人们创造出来的现世空间才可称之为“庭园”。这是一个由人们锤炼出的能量的结晶空间，我们将再重新回归、认识、连结。

整理编辑：吾想