这些年，文艺开始繁荣了，喜欢绘画的人不少，显然是件大好事。喜欢需要理由吗，历史上非职业画者涉足画坛不是大有人在？其中不乏有官员、有僧侣、有文人、有雅士、有农民、有传教士、有失足妇女…等人士参与，各路力量雅集，实为众人捧柴火焰高。再说像国家最高领导人宋徽宗、慈禧都用功丹青，如何不出彩呢？画画，有你有我，瞧！谁都有执笔的权利，关键是你想不想而以。

历史发展到此刻。亦然！著名主持人朱军近日在中国美术馆举办个人画展。画展一开，媒体一报，各界就发出不同的声音来，其中美术圈内意见最多：有人议论纷纷地笑了，有人纳闷地面无表情，再有人开始动起笔锋来，说雅点，是跨界。说学术，是有点。再说偏点，这样也行？？他如此有兴致地画点画，究竟会不会动了谁的奶酪？我们先是从媒体中得到信息：范曾曾谈朱军：“跟我学画以后，狐朋狗友少了。”说明了什么事情呢，你我知晓不？再到朱军说：“我只是想表达，我是认了真的想要画画，而不是随便秀秀。”画展名为“杜蘅情怀”，朱军眼中，杜蘅是一种植物，用得好了，就可当做中草药治病，用不好了，就会中毒，以此来警醒自己。

治病也好，中毒也罢，那是医生的事儿。如果非要从专业的角度来评判一位拿过金话筒的画内功力如何，才能在这里办展览的话，那么大家看吧：朱军的展场位于中国美术馆左侧厅，馆正大厅为油画家曹新林的作品为主场，相比之下，他的展厅是热闹多了。首先映入眼帘的是几幅水墨明星头像，如荧幕中她们一样职业迎人微笑，不少观众纷纷上去跟“杨澜、倪萍、董卿…”合影留念，不知是策展人的安排，还是朱军的艺术魅力？总之，像！美！再逐入到展厅，依次为他工作闲暇之余临摹的敦煌唐宋名画，古香古色；学院人物藏民写实画法，功夫见地；巨幅佛教大画，令人仰慕；再到多幅朱军画范老师题款，自然增色。值得一提的是，尽显朱军临摹功夫的《八十七神仙卷》横跨展场，气势具备，令观者俯首端详。长卷由中国美协刘大为主席亲笔题写引首：“镕古铸今笔墨人生——朱军精摹八十七神仙卷为潜心绘事之要旨”。刘主席是这样题的，那么你可以说说。展望展场，总之，风格各异，多有诚心诚意地向古今研习绘事道法，个性并无太多张扬。至于画外功夫呢，有人就开始从朱军批到美术馆了：国内有百万绘画大军，很多人一辈子不可能在国家级美术馆开过个展，作为业余选手的朱军为何能旗开得胜，无非是权钱开道？虽然批者所批的不是朱军的探索绘画艺术的精神，而是已沦为妓院的美术馆。哦，难道不服仅于此？

不按常规出牌，肯定挨！那是正常的事儿，记得前些年，朱军的老搭档倪萍在荣宝斋举办画展，开幕式也是常规的出现各路大碗明星捧场助阵，不少观众只看人不看画，以致现场展出的作品旁边大多都标红出售了。更有些热心观众来晚了，想看啥都看不到了。如此一来，问题就上来了：她的作品走得快，有人眼就红了。哎哎！难道不服又仅于此？

评头论足之事，谁都有，明星们也很清楚。这次朱军画好了拿出来挂挂，大家都看看吧，莫非少见多怪，再说，歌唱家郁钧剑不是在中国美术馆办过个展，表演艺术家蓝天野老先生曾三度在这儿亮相，为何朱军不能呢？也许，我们是否有空来讨论画种的定位命名问题了，自古以来文人骚客舞笔弄墨为：“文人画”，稚嫩孩童随心涂鸦，可名：“儿童画”，勤劳农夫闲暇之余伏案描摹，称之：“农民画”，各画各的，泾渭分明，条条大路通罗马。关于绘画上的命名那是一件严谨的事儿。美术史家们为何迟迟未为“明星们”入画界开个绿灯呢？看！朱军、倪萍、赵忠祥、董浩、赵本山、崔永元、老毕、张金玲、周慧敏、郭峰、窦唯、丁武等等都爱着画呢，来个“明星画”怎么样？大家是否应该操点心，省得下一位明星出来搞个展览都挨点什么的……

我想更多的是观念问题吧。自从老杜尚把马桶搬上美术馆一事传开来以后，人们开始对艺术的定义发生了改变，艺术品是否仅是艺术家的专利呢？你说这人人都可以搬动的事儿，为何他搬上去一放就不一样呢？倘若再重新洗牌吧，定位一下什么才是，什么不是？再有约瑟夫·博伊斯也提出人人都可以是艺术家，一切的艺术风格和语言特征，都是围绕着人，是人创造了艺术，又将其还原于人。人，大有人在，更何况是明星？毋庸置疑，在“明星”光环的照耀下，作品一挂就是国家级美术馆，让我们走着瞧吧！

文艺，需要百花，更需要你我争鸣。当然，朱军的作品好与不够好，展览吧！观众的眼睛是锋利的。至于他跨界动了谁的奶酪一事儿，如此说着说着这就有点伤感情了……

责任编辑：吾欣