《向日葵》

《双鱼》

《青纱帐赞》

崔国安历时两年创作的《百米白洋淀风情图卷》将于近日赴河北展出。这幅气势恢宏、充满浓郁地方风情的作品，将白洋淀的乡村农舍、小桥流水、野鸭白鹭描绘出一种静谧、祥和、清新的淳朴大美。在近些年的创作中，崔国安的作品大多以白洋淀风光为创作主题，在对物象的描绘上注重生活情感的表达，以此来寄托他对过往生活的回忆和对故乡的万缕情怀。

“大自然中的花和鸟都不是孤立的，它们的生活、生长规律都深受自然环境的影响。由于天时季节不同，生长环境不同，生活生长规律不同，花和鸟也在不断地改换着面貌。”崔国安表示，艺术不能闭门造车，“为了全面地了解物象，就必须在不同的季节、不同的时间、不同的环境，深入到现实中去，才能掌握一年四季风、晴、雨、露不同条件下花和鸟不断变化着的内在风貌”。

艺术家体验生活、认识生活和一般人不同，要超过一般人的深度。崔国安告诉北京商报记者，一朵花，花萼的反正、蕉叶的翻转等是常人所不留意之处，却正是画家的用心之处，要从中发现和表现出自然的美来。“画家对生活的体验和认识应该是深刻的，认识到何种深度，就可能表现出何种深度，没有深刻的认识，就不可能表达生活的内在精神。”

“艺术的认识应该经历从感性到理性的过程，通过认识实践的不断反复，达到理性认识的高级阶段。认为画花鸟画只有感性认识就够了，不必上升到理性认识的看法是错误的。花鸟画的表现范围很广，对它的观察和体验不可能完全到位，这就要有意地发现规律、掌握规律，进而表现其特征和特性。”崔国安表示。

花鸟画画家应对生活有深入全面的理解。所谓生活，包括丰富的内容：有自然生活，也有社会生活。在崔国安看来，一个花鸟画家，要使自己的作品做到思想新、意境新、技法新，情调美，除了深入自然生活之外，更重要的是深入社会生活，要到人民群众中去，到社会实践中去，努力从思想感情上深刻地认识到新的社会生活的本质。

崔国安认为，画家最终还是要以作品说话。“画家身居高位也好，善于炒作也好，年龄大、资历高也好，都掩饰不了作品本身的水平。只有作品达到最高境界，才能禁得住历史的考验。要知道中国画的大师们大多走的都是一条自修之路，敢于走前人从未走过的荒径，不怕人讥笑，走自己认准正确的艺术之路，都是靠个人的努力、个人的悟性，不管是美院的、学院的还是硕士博士生都只能说明是个学生，是个高级学生，必须在经过一段长时间的研究和悟道的过程后，才能拿出属于自己的作品。”

责任编辑：吾欣