实验艺术展览开幕式

实验艺术进入第十二届全国美展，成为业界的争议焦点。2014年8月17日下午，全国美展实验艺术展在今日美术馆开幕。为什么吸纳实验艺术？还要不要实验？是否被招安？参展艺术家又是什么态度？一时迷雾重重。

与全国美展的其他单元不同，实验艺术展采用委员（实验艺术委员会）提名、评选的方式，最终选出了47位艺术家的作品，另有5位评委委员的作品参展；另一个不同是，本届实验艺术展不设奖项。而评奖制度下的全国美展因为重重利益关系，多年来成为众矢之的，地方参展艺术家可能因为得奖而跃升地方美协主席，甚至会出现分房现象。

胡介鸣作品《一分钟的一百年》、

为什么吸纳实验艺术？

据美协常务副主席吴长江说：“全国美展必然以弘扬主旋律作品为主，但是，也在关注当下多层次、多元化的艺术创作面貌，国内实验艺术注重思想精神的表达，探索新媒介形式和新视觉经验，已经成为中国艺术创作的重要组成部分。”

美协实验艺术委员会副主任、央美实验艺术系主任吕胜中认为：“实验艺术与美协的合作不是第一次，1989年中国美术馆的‘现代艺术大展’就是由美协主办的。但是这次不一样，实验艺术真正进入了全国美展。”

而本次实验艺术展评委（同时也是参展艺术家）之一邱志杰认为：“主要还是从教学的角度考虑。国内各大美院开设了实验艺术的教学课程，就有了实验艺术院系，做了十来年，就有了实验艺术委员会，然后就有了实验艺术展。”实验艺术展不是空穴来风，而是它进入学院教育后的延续性结果。

展览作品

何谓实验？

邱志杰说：“在接到担任评委的邀请时，最担心的是展览最后变成被阉割的另一个版本的官方当代艺术。但评选过程中官方的态度其实没有想象中的严重，他们的子女可能也在国外读书，可能也做装置，最后整个展览呈现出来，跟上海双年展、跟威尼斯双年展的尺度标准其实没有什么差别，徐震、刘伟、蒋志这样非体制内的、没有话语权的艺术家也都在里面。”

何谓实验？吕胜中认为：“上世纪80年代，首先出现的是前卫艺术或现代艺术。那个时候，如果一个艺术家非常追求进步，会被称为‘前卫艺术家’。到了90年代，开始发生变化。前卫艺术不再叫前卫艺术，而被叫作‘实验艺术’。90年代末，开始出现‘实验艺术’这个词，但现在不叫实验艺术了，而叫当代艺术。为什么当时要叫‘实验艺术’呢？因为艺术不断地要求新，而实验是一个很好地保持艺术机制更新的方法。为什么不再叫‘前卫’呢，因为艺术家不再追求一个空间的(前沿)概念。而当代又是一个时间范畴。‘实验’永远是一个方法论概念。”

而邱志杰认为：“国内常常把实验艺术、前卫艺术、先锋艺术、当代艺术混在一起来谈论。前卫艺术与先锋艺术基本是等同的，更强掉自己的与主流价值的对立，认为自己代表着未来艺术唯一的方向；而实验艺术相对缓和、低调一点，实验意味着承认自己的不成熟，但是也在做着前卫性的探索。”

“在各美院的教学体系中，对实验艺术系各有命名，但做的事都是一回事，大家心知肚明，没有必要去较这个真”，邱志杰说，央美有实验艺术系，国美称跨媒体艺术学院，川美叫新媒体艺术系。

隋建国作品《盲人雕塑》

是否被招安？

在展览开幕当天下午，青年策展人崔灿灿的一段言论在业界引起轰动。“实验艺术在丧失了在野的立场、与主流之间的距离、持续的抵抗之后，只能是装饰的美学、庸俗的近邻、死亡的标本。

艺术的实验性不仅在于艺术家的意图和结果，它也在于在哪里展出，在哪里行动和蔓延，展示和传播也是一种立场。这也是实验空间、社会运动、野外生长的价值。实验艺术意味着反经验、反经典，它不仅是反对经验和经典的艺术品，它反对的是一种经典方式，包括表达、呈现、传播的方式。在这个意义上实验远离的也包括传统而腐朽的制度和机构。

特别是在中国的特殊语境中，你靠近体制化一步，并不寓意体制的进步，你只是体制为了表演开放，请去的临时演员。就像领导展开批评和自我批评一样形式化，就像大会里穿着少数民族服饰的代表一样鸡肋，没人在意你做什么，只要你举手同意，证明参与。美协要的是你的身份和所谓‘实验艺术家’的头衔，前提当然你不能反对他们和他们所代表的利益……

自由不是最好的，但它至少可以让你拥有更多选择。我们每过一段时间都要从尊敬的榜单中，划掉一批人，看着名字，说句：艺术圈不过如此。”

而批评家刘礼宾在现场也认为：“艺术家肯定要进入这块地盘，你不来别人就来占领了。”

邱志杰倒是认为“招安不招安是个著名的无聊讨论，全国美展不放实验艺术，我们说它反动，放了就说它招安，那全国美展要怎么办？学院里面不开设当代艺术你说它反动，开了你说它招安，你让学院怎么办？做大了骂它大，做小了骂它小，怎样都不行。并且这种说法人为地割裂了体制内、体制外的真实情况，体制内外都有很棒的艺术家，也都有很傻叉的事情，体制内有为自己捞利益的人，体制外也有很多靠骂体制为自己捞利益的人，但体制内外都有人在积极地促成社会发展，反倒两头的人都是很像的。所以招安这个讨论没有意义。这个讨论什么意思呢？希望中国发生革命吗？如果你不允许改良是想要革命吗？整个世界准备好中国再次爆发革命吗？中国准备好再来一次革命了吗？其实是这个问题。革命的失败经验太多了，每一次都是煽动家获益，老百姓遭殃。”

王郁洋作品《人造月》

参展艺术家什么态度？

本次实验艺术展的参展艺术家主要由四类构成：一是实验艺术界的大腕（徐冰、隋建国、邱志杰、、宋冬、尹秀珍、展望等），二是社会上活跃的实力派实验艺术家（王庆松、徐震、刘伟、蒋志等），三是学院里的带头实验艺术家（张小涛、缪晓春等），四是青年实验艺术家（以央美实验艺术系学生为主）。

但在展览开幕当天，实验艺术界的大腕几无到场，其他到场的艺术家也寥寥可数，难比798里的个展场面。邱志杰透露，确实有艺术家对全国美展毫无兴趣，而“由于自己工作太忙，没有组织国美的学生来参展，所以这次展览央美的学生多一些。对于像自己一样的艺术家来说，参加不参加这个展览并没有多大影响和利益，对学生们倒是会有些帮助。”

另外，艺术家宋冬曾想在开幕展上现场实施一个行为作品，但据说由于经费等原因最后放弃。而肖煜的行为作品也因各种因素只能以影像的形式来参展。

王思顺的作品《不确定资本》通过了评委评选，但因涉及人民币国徽形象等不明因素，最终未参展。

艺术家原弓认为：“全国美展是一个体制内的展览，而当代艺术一直站在体制的对立面上，但当代艺术的反对姿态不仅仅是针对政治的、官方的，与自我、社会的较劲也包含在其中，所谓的当代姿态应该是更广泛的。”

实验艺术进入全国美展的争议仍将持续一个段落，它或者无聊乏味，或者意味着一个重要的转折，不如交还给展览的主体——艺术家，交给他们具体的“艺术创作”来回答。

责任编辑：吾好