李乃强创新中国水墨画:远看是油画近看是国画
李乃强创新中国水墨画:远看是油画近看是国画
【吾艺网10月30日讯】昨天上午9点,《李乃强画展》在江苏省美术馆一楼大厅隆重开幕,50余幅参展作品均为江苏省美术家协会会员、江苏省花鸟画研究会会员、画家李乃强多年来的精品力作。作品中,浓丽而又不失雅致的色彩,三维立体空间和明暗的鲜明对比,都潜移默化地融合在了中国传统笔墨的线条中。所有作品,以类似油画的表现风貌,让前来观展的市民大开眼界。
江南时报记者在展览现场看到,开展第一天,《李乃强画展》的展厅就迎来了上百位观众。很多观众刚开始看画展的时候,还以为是油画,仔细品味后才发现竟然是中国水墨画。“这画太漂亮了,传统而又不失洋气,很适合装点家居生活。”一位从事商业美术设计的设计师如此说道。“张张画所反映的都是画家内心的强大精神世界!”还有参观者听闻画家身残志坚,因他为艺术执着地追求而感动。还有一些观众头一次看到色彩这么丰富、这么漂亮的水墨画后,激动得当场就想买下来,可惜被画家本人拒绝,只能带着遗憾离开。
1961年毕业于南京艺术学院美术系的李乃强,是该院培育的第一批专业书画家。毕业后,在苏州工艺美术专科学校当过教师,在南京博物院当过美术设计师,并长期在南京轻工美术研究所从事美术设计工作。虽然李乃强身体一直不好,并因为中风坐轮椅多年,却从没有懈怠对于中国画笔墨功夫的锤炼。还记得小时候很流行的“芭蕾”护肤霜吗?包装盒上那“芭蕾”两字就是李乃强设计书写的。至今仍记得那两个字,从远处看去就像是两名芭蕾舞蹈演员正在跳舞。
李乃强告诉记者,本次参展的作品是他对中国传统诗词的诠释和再现,也是他在中国传统水墨基础上尝试的一种突破。“我想把中国画和西洋画糅合起来,取长补短。中国画强调的是线条、是水墨、是意境,不是非常强调色彩,导致视觉冲击力不够,而西洋画则非常强调色彩和空间。我希望能加强中国画的视觉冲击力,让中国画在世界的舞台上被更多的人接受,而不仅仅是中国人和受中国传统文化影响深远的周边国家。”
江苏文艺评论家协会名誉理事、南京艺术学院教授丁涛认为李乃强的画“扎根于中国画的笔墨传统和民族特色,却又让丰富的西画色彩元素介入;图式上既有构成倾向,又含装饰手法;既有传统山水、花鸟画位置经营的影迹,又有类如西画静物、风景的空间调控,总之样式丰富多彩,不拘一格、难以名状。”
著名书法家、江苏省美术馆馆长孙晓云在看过李乃强的画后认为,江苏省美术馆就要有高层次的画展,李乃强的画“别有境界”。
李乃强:号南士。工艺美术家、书法家、画家。1938年出生于上海。1961年毕业于南京艺术学院美术系。现为江苏省美术家协会会员、江苏省花鸟画研究会会员。
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