近日，“世纪同心——中国美术学院师生捐赠作品特展”在中国美术学院美术馆开展，正式开启了中国美术学院90周年校庆系列活动的序幕。中国美术学院院长许江将学院的“同心”解释为“担当的文化使命，自觉的先锋精神，开拓的国际视野，诗化的智性意识，传承不息，探索不止”。

　　这次展览共展出中国美术学院美术馆馆藏作品200余件，文献手稿若干，是建馆以来最大规模的馆藏作品展。展览分为4个部分：艺术摇篮、名师典存、湖山望境、桃李成蹊。这次展览和以往的不同之处在于，不是单纯按照画种分类或是画家年龄来排列作品，而是根据美院这90年的历史发展脉络来整理的。比如，在“名师典存”部分，吴冠中、林风眠、赵无极、朱德群等名家的若干经典作品悉数亮相，彰显了国美学脉的精神底色。而在“桃李成蹊”部分，则展出了曾就读于学院的莘莘学子的代表作品若干，他们活跃在全国乃至世界的艺术创作和教学领域，将母校的学术品格和艺术精神代代相传。观众可以将教师和学生的作品分成两条线，对照起来看。这样更能感受到美院的学脉相连，更能感受到学生如何在继承教师风格的同时，演变出了自己独特的艺术语言。

　　为了更好地展示这些作品，美术馆也在布展方式上动足了脑筋。在1楼的“名师典存”展区，记者注意到每幅作品都打上了与画作大小一致的矩形灯光，使每幅作品都明亮清晰。据介绍，这是中国美院美术馆第一次如此大规模的采用这样的射灯，花费不菲，目的就是为了让观众有“殿堂级”的观展体验。同时，每幅作品旁都贴了作品标签，介绍了作者的生平，还有些对作品的简要介绍，让观众更好地了解艺术家、了解中国美院的历史。

　　既然是“特展”，肯定有很多令人期待的作品。据介绍，这次展出的200多件作品中有部分展品来自新近接受的捐赠，包括早期校友的创作及学生时期的作业等，为首次展出。此外还有比较少见的作品。比如其中有一件郑月波的作品《猫》。郑月波祖籍广东东莞，是在国立艺术院（中国美术学院前身）创立初期就进校学习的学生，他的学号正是001号。他20岁时考入杭州国立艺专西画系，后来转学图案设计。1931年以铅笔素描画《万物皆吾与也》获得美国动物保护协会全球美术比赛金奖，这也是第一位在国际上获奖的美院学生。

　　还有一件作品知名度很高：《西湖秋胜图》，由中国美院的4位重量级老教授——卓鹤君、吴山明、闵学林、王冬龄担任主创，张谷旻教授率其学生创作。画作的题跋则由院长许江和副院长高士明撰写，描写了充满人文诗意的西湖秋景。这也是这幅《西湖秋胜图》的巨作在G20杭州峰会之后的首次展出。

　　中国美术学院教授杨桦林是校史研究专家，同时也是这次展览的策展人之一，他领着记者在展厅参看，说起征集作品的背后故事来，滔滔不绝，如数家珍。本次展出的不少作品，有些是在以前的校庆时征集到的。比如潘韵的《浙美老校园》是1978年为美院校庆50周年创作的；林风眠题写的“永保青春”，就是为建院60周年题写的等等。时光穿梭，这些作品也全方面地呈现出学院历史发展的生动细节。

　　作品之中也有一些有趣的故事。现场展出了黄永砯、张培力、王广义的当时的毕业作品。这三位在当代艺术界风生水起的艺术家都毕业于中国美术学院。杨桦林介绍说，他们的毕业创作因为作品优秀，当时就被留在了油画系里，后来又转移到了保管条件更好的美术馆里保存。

　　1928年建校伊始的开学第一天，中国美院举办了教师作品展。2018年3月5日，同样是开学第一天，中国美院希望能以此展览向90年前的先师致敬，同时也希望人们在对历史的回望与现实的凝视中，得以远眺未来。据悉，展览将展至3月30日。

整理编辑：吾欣