来自于《 大恐慌! 社会等级、品味和创意行业中的不平等现象》(2018)中的图示

　　上排：黑人、亚洲裔、其它少数民族在博物馆、画廊业从业人数占2.7%;在广播电影电视业占4.2%;在音乐、表演、视觉艺术行业占4.8%

　　下排：工薪阶层在出版业、广播电影电视业、音乐表演视觉艺术的从业人数分别占12.6%、12.4%、18.2%

　　根据英国一社会学团队的最新报告显示，在艺术行业中，来自工薪阶层的人往往得不到足够的重视。通过对237名参与者的访谈和研究表明，从事音乐、表演和视觉艺术工作的人群中只有18.2%的人出生于较低阶层。而这一问题在行业金字塔顶端显得更为严重，那些站在行业上层位置的人倾向于认为自己现在的成就都是应得的，并没有受到太多阶级和社会上各种障碍的影响。

　　这份名为《大恐慌! 社会等级、品味和创意行业中的不平等现象》(Panic! Social Class, Taste, and Inequalities in the Creative Industries)的研究报告阐明了一个我们抱有的错误观念，即只要你有抱负、有天分、能够勤奋工作，就会取得成功。受调查者的薪水越高，就越相信以人的优点为基础的系统。但在现实中，一个家庭的财富、父母的受教育程度、社会人际关系、性别、种族都会对这份工作产生巨大影响，尤其是对女性、工薪阶层和少数族裔的人进行艺术创意行业设立很多门槛。

　　同时，报告中也提到其实英国社会中只有少数人才会经常参加艺术和文化活动。“基本上，你会发现你只会对某类固定类型的(艺术文化)观众提供服务。我们可以把文化看作是社会中一个封闭的环节，"David O'Brien(他与Orian Brook和Mark Taylor共同撰写了这份报告)对《Frieze》杂志说道。　　　

来自于《 大恐慌! 社会等级、品味和创意行业中的不平等现象》(2018)中的图示

　　这一行业狭小的社交圈让工作环境也变得狭隘，圈中主要都是富裕的白人雇员，而他们会特别倾向于从已有的联系人中雇佣和自己背景相似的人。而生活富裕的人也有足够的资本去做一些没有薪水的实习工作——这通常是在通往艺术行业中极为重要的一步(报告也指出“无薪实习是文化行业工作中普遍存在的现象。")

　　“我们希望这份报告能够让人们思考和实践时产生一些改变，"艺术机构Create London的总监Hadrian Garrard对《Frieze》表示。“为此，很重要的一点是要承认在我们自己机构中存在的特权，并意识到现在的情况下，艺术并没有能够代表整个群体。"

　　报告中有关劳动力的一些数字也令人堪忧：英国的音乐、表演和视觉艺术行业内，只有4.8%的雇员是少数裔人口;而这个数字在博物馆、画廊和图书馆的比例是2.7%。女性在电影、电视、广播和摄影行业所占的比例是28.4%，但在出版行业、博物馆、画廊和图书馆行业还是处于相对公平的地位。

　　而在所有创意产业中，薪酬差距也十分显著。相似职位的女性会比男性年收入少5800英镑，而那些了来自较富裕家庭背景的人会比他们那些工薪阶层出生的同事们赚得更多。“即便女性或是那些来自工薪家庭的人得以进入文化行业，他们仍然要和自己的男性同事以及来自中上阶层家庭的人进行抗衡，"报告指出。

　　这次的研究号称是“第一份对文化产业中社会流动性的社会学研究"，而且是2015年开始的“Panic"大项目中的一部分。这个大项目由英国艺术与人文研究理事会资助，爱丁堡艺术学院、谢菲尔德大学、Create London共同领导。共分为三部分的“Panic"项目通过2487名英国创意行业(艺术、音乐、出版、广告和信息科技)的文化专业人士的回答，整理出了报告。

整理编辑：吾欣