展览现场

近期，“山静日长——郑文山水画展”于上海芊荷艺术空间举办。郑文是上海地区颇具声誉的女画家、美术教育家，现任华东师范大学美术学院副院长、硕士研究生导师。“山静日长”始于宋代唐庚的一首《醉眠》诗，写道：“山静似太古，日长如小年。余花犹可醉，好鸟不妨眠。世味门常掩，时光簟已便。梦中频得句，拈笔又忘筌。”它描绘的是艺术家期望超越的境界，这里包含着深刻的人生体验，这一点与郑文的艺术诉求恰相契合。郑文说：“以画为人生，亦是在画中品味人生及超越人生，自甘其味，自寻其乐。当然我也希望自己的作品能给予观者恬淡自处的雅逸之乐，并共同来享受都市生活中的‘山静日长’。”

郑文 千山雪霁 68cm×136cm 2018年

郑文的作品，给观者的感受就是“静”，画作构图工整细致，境界宁静而幽远，整个画面有云闲水远的意味，于静中透出无限生机，却也有着静寂的氛围。中国画有追求“静”的传统，恽寿平曾以“静净”二字来论画，他说:“意贵乎远，不静不远也。”

郑文 山静日长 34cm×136cm 2018年

此次画展呈现了郑文在山水画上的不断研习与创造的最新成果，其作品致力于“格古”“构园”两方面的耕耘。郑文解说道：“‘格古’以水墨为主，主要基于对传统山水格法研究基础上的自我阐发，偏于理性的思考。这种研究使我能不断去体悟古意，以古为新，这是一份不可或缺的耐心沉潜与深耕。‘构园’以设色为主，是对于江南田园山水之境自我语言的重构，表达了我对江南山水意象的感悟。”此两类作品互为并行贯穿于郑文的艺术生涯，反映了其近年来对山水画的思考与理解。在都市空间中营造出一个亲切恬淡的场域，一个素雅宁静的意境，让观者卧游其间、澄澈心灵，这是郑文山水画的追求。不管是素色水墨还是设色山水，郑文的作品都呈现出清雅而虚和的视觉感受。

展览现场

作为一位画家，且是对中国画有长期教育实践经验和理论研究的学者，“山静日长”体现了郑文对中国画家生存状态的看法。

分享会现场

此次展览策展人，华东师范大学美术学院副教授汪涤近年来致力于研究江南山水画家与自然环境之间的联系，为此，展览现场同时举办了山静日长——画家与家园分享会，用大量图文资料讲述王维、米芾、黄公望、文徵明四位山水画大师与其家园环境的关联，并以郑文为例，探讨当代山水画家对城市环境的反应。

整理编辑：吾欣