目前，中国书法教育格局大体上分为两大系统：一是美院系统，将西方当代美术思潮作为标杆，倾向于把中国书法变成一种现代美术的书写。于是，西方有行为艺术，就搞书法行为艺术；西方有拼贴艺术，就搞书法拼贴艺术；西方有观念艺术，就搞书法观念艺术，基本上是西方时髦的现代艺术和后现代艺术的一种中国变种。二是师范院校系统，师范院校主要培养未来的中小学老师，所以强调“三笔书”，要求将钢笔、粉笔、毛笔字写好。这使其不太强调和西方现代、后现代文化接轨，而重视掌握传统技法。但是这一倾向也存在一个问题，就是实用目的很强，单纯强调掌握传统技法，把字写好。

书法应当强调书法的文化性——既不能把书法美术化，也不能把书法传统技巧化，而是要把书法放在广阔的文化背景下，强调书法的文化精神和文化身份。“文化书法”主要目的是跟美术书法划清界限，也和那些民间书法、日常书法区别开来。“文化书法”的观念，意在找回曾经失落的文化精神，并致力于弘扬优雅正气的经典书风。张扬的“文化书法”，就是要追求温润的人格内涵、恢宏的意义表达、美妙的诗意呈现与广博的人间关怀，以空灵、高迈、宏大、温馨构筑人类的精神生态。“文化书法”强调书法回归艺术本意——明心见性、道不远人、依仁游艺、立己达人，以诊治现代性艺术的精神疾患。

 “文化书法”的当代意义在于，尽可能正确处理书法与文化的关系，在充分继承书法文化传统的同时有所创新。强调创新不是所谓的标新立异、追新逐“后”，而是对文化的担当和传承。尽可能在书写中融入个体对文化的理解，在书写中表征出强烈的个体人格精神。书法成为人性修为的一种文化蕴涵，应达到传统文化修养、个性人格精神和艺术形式的中和统一。之所以提出“文化书法”，是因为书法在中国文化重新崛起的新世纪，已经超越了技法层面的有限意义，而具有了中国文化形象的象征意义。当代书家不应只满足于技术性的创新或拓展，而应该使自己“学者化”。书法不仅仅是技术，它更是一种“道”。只有具备了超越天地人的思想境界，才可能成为真正具有文化精神的书法家。

我坚持认为，书法应该以精英文化审美趣味为底蕴，书法在形态上应该是要求走向经典，它的内容最好写经史子集，不要去写一些乱七八糟的甚至是一些非汉字书法类的东西，它的功能是提升民族的文化品位，是生态文化精神对书法文化生态的净化。文化书法的价值取向是规避书法拜金主义和文化自卑主义。这意味着，提升书法的文化品位，张扬书法艺术的文化意识，不能把传统变成文本，而要变成一种精神。在教学理念上，我坚持书法是一种学术文化，应有哲学思想贯穿其中才能达到艺术创新。正唯此，书法作为中国思想中精微的部分，才能够承载21世纪的独特中国文化精神。文化是书法的本体依据，书法是文化的审美呈现。

书法应当前进，而不应当走回头路。然而未来的书法作品究竟是什么样子，这是任何书法家和书法理论家都无法确指的。但是人们非常自信和肯定地指出，未来一切优秀的书法创作必定是在继承优良传统的基础上，在新的审美意趣指导下进行的。西化论最终在书法界是没有市场的，虽然有人标新立异乃至著书立说，但是其华丽的外表最终无法掩饰其空洞的内涵，因而不能解释中国书法的昨天和今天，更不能创建美好的未来。书法创新不排除从外来文明中吸取有益营养，盲目排外是画地为牢的迂腐行为。书法艺术应当尽量从东西方文化中吸收养分，借以提高书法新作的艺术素质，丰富书法艺术的审美构成。但是这一吸收的前提是消化，而不是生吞活剥。中国书法是伟大中华母亲孕育出的璀璨结晶，不能西化，也没有必要西化，唯应当中化。书法创新要确保清醒的民族意识和鲜明的民族特色。

要使中国书法屹立于世界艺术之林，我们应当意识到，越是富有民族性的艺术，也就越能在人类文化宝库中焕发出夺目的光彩。

责任编辑：吾明