吾艺网讯 9月17日，由北京师范大学艺术与传媒学主办的“教学研究-理念写生实验与主题创作实践美术作品展览”在北京师范大学京师美术馆举办，该展览展示了由于安东主持，带领学生任擎东、王思博、计璇、郝志明、孙廷帅参与的“理念写生实验与主题创作实践”课题的部分成果作品。本课题是建立在传统造型能力的基础上，目标是硕士研究生阶段教学培养的，“理念写生实验-文化主题认知-作品创作实验”的，理论、实验、实践系统教学方法研究。其目的首先是探索高等美术教学课程结构丰富的可能性；再者，使硕士研究生在学习阶段，形成研究性学习的习惯。据悉，展览将持续至9月21日。

开幕式现场

师生合影

于安东：教学研究与成果展示

在老一辈教育家、艺术家的努力下，中国现代意义的高等美术教育实现了从无到有；传统的美术教学，从初步探索到建立默认的基本体系构架发展。

我国传统的高等美术教学，培养了一批优秀的传统视觉造型艺术家，而当代社会创新环境，艺术发展的基本规律，尤其是人们审美意识的提升，都要求美术创作、教学跟进发展。

传统的高等教学体系，本科教学的基本点放在了传统造型能力的技法提升方面，文化认知的创作实践基本空缺或不足，硕士研究生阶段，大多数是本科阶段的教学重复，涉及对艺术规律诸要素的研究少之甚少。纵观艺术发展史，每一位有成就的视觉造型艺术家，都自觉或不自觉涉及“造型技法拓展-视觉图式创新-现实前沿文化关注独特视角-创作作品综合深度”或多或少的突破，而我们当下的高等美术教学课程，极少涉及这些内容，更没有系统的研究报告。

本课题是建立在传统造型能力的基础上，目标是硕士研究生阶段教学培养的，“理念写生实验-文化主题认知-作品创作实验”的，理论、实验、实践系统教学方法研究。其目的首先是探索高等美术教学课程结构丰富的可能性；再者，使硕士研究生在学习阶段，形成研究性学习的习惯。

当代优秀艺术家，都具有个人的文化关注点。我们的课题研究，不试图使研究者对所有的文化主题产生兴趣，而是通过这些认知，使他们在广泛的范围发现自己文化关注的兴奋点，以便有针对性地选择、发展自己的关注。

这次展出的作品是研究成员第二课堂的教学实验与创作实践部分成果。仅此项内容我们每一位成员就投入了700以上的有形课时。

本次公开展出的目的是对研究的公开验证。作品属于实验与实践阶段学习的产物，问题在所难免，恭请各位专家提出宝贵意见。

展览现场

展览现场

课题主持：

于安东，北京师范大学教授，博士生导师。俄罗斯国立师范大学美术教育学博士（素描教学法研究）；国家公派俄罗斯列宾美术学院访问学者。

研究成员：

任擎东，北京师范大学15级油画硕士研究生，获硕士学位。

王思博，北京师范大学16级油画硕士研究生。

计璇，北京师范大学16级油画硕士研究生。

郝志明，北京师范大学17级油画硕士研究生。

孙廷帅，北京师范大学17级油画硕士研究生。

整理编辑：吾好