王海言篆刻作品

若望文生义的话，“王海言”这个名字看上去给人的感觉应当像是个能聊会侃、极其喜欢说话的人。但恰恰相反，王海言从来就是低调、不张扬，说得少、思考多、行动多的人，属于典型的“讷于言而敏于行”的那种。正因如此，他的书法篆刻创作才个性鲜明，散发着浓郁的个人魅力，而当每次欣赏他的新作，无论是书法还是篆刻，也总能让人眼前一亮，深感其不断注入的新思考、新探索和新追求。

艺术最可贵的品质就是创新、创造，故不能食古不化、亦步亦趋模仿他人，也不能自以为是重复自己。可以说，独立思考，不跟风、不趋时、不墨守成规，既是海言的为人品性，也是其作品传递出的独特个性。他曾刻有一方“我行我素”印章，边款赫然刻着的“另辟蹊径，我行我素”，便是这种追求的自况和写照。然而，他的艺术个性并非闭门造车式的凭空臆造，而是建基于扎实地对古典及先贤的虔诚学习钻研，特别是其“转益多师是吾师”的学习态度和方法。

王海言书法篆刻启蒙于徐银森，后又拜篆刻艺术家陈左夫为师，并得到余正、李刚田等名家指导。感觉和悟性对于任何艺术门类来说都是十分重要的，就中国书法篆刻艺术来说更是如此。书法也好、篆刻也好，你的性灵中得有这种东西，若无此天赋，再怎样苦练，终难成气候。王海言对书法篆刻有着与生俱来的天资和感悟力，加之他的勤奋和刻苦，艺术水平不断长进，日臻成熟那便是自然不过的事了。

“书之妙道神采为上。”王海言的书法笔意奔放、骨力内含、气势连贯，有着王铎般的恣肆与狂放，表现出一种极具神采的中和之美。可以说，这种书风的形成完全得益于他独立思考、不与人同的秉性和入古出新的学书路子。在美学取向上追求魏晋神韵、唐碑风骨，并秉持了浙派书法凝重浑厚的艺术风格。因此，其作品无论行草还是篆隶，均章法有致、点画生情，既显示出深厚的传统功底，又充满时代气息。

王海言的篆刻自秦汉入手下至明清。在打下坚实基础后，进而潜心于浙派、皖派的研究和学习，且对近现代篆刻名家广泛涉猎。经如此反复学习、熔冶和探索，逐步形成其极具当代性而又明显有别于他人的艺术语言。值得一提的是，他的篆刻在构图上，打破按文字点画排列安排印面秩序的套路，引入写意画理等方式，运用点线切割、图式构成等“现代”艺术语言布局经营，精心地营构挪让、张弛和排列组合关系，再辅以扎实的书法底子和明快劲爽、娴熟挺健的刀法，给人以强烈的视觉冲击力和艺术震撼力。

以一颗虔诚和感恩的心对待先贤和艺术传统、对待每一次书法篆刻创作，相信怀有此种心态心境的王海言，其艺术之境的提升当未可限量！

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