艺术的发展离不开技术的进步。随着信息技术的快速发展，数字化技术已经涌入我们的日常生活，也进入到艺术天地。例如，利用采样定理，可以用0和1两个最基本的数字来表示数字、文字、图像、声音等各种信息，从而表示一个千差万别的现实世界，使艺术设计从“笔”的时代过渡到数字化的时代。数字化技术虽然是一门较年轻的技术，但它与艺术结合，就能够满足人们当下对于现代艺术的需求，对当代艺术的发展产生深远的影响。
数字化技术的内涵及应用趋势
数字化技术是指运用0和1两位数字编码，通过电子计算机、光缆、通信卫星等设备，来表达、传输和处理所有信息的技术。数字化技术一般包括数字编码、数字压缩、数字传输、数字调制与解调等技术。在信息时代，“数字化生存”的浪潮正以“10倍速”改变着人们的生活。正如航空航天产品数字化设计制造技术专家廖文和所言，数字化技术的发展趋势是：技术研究运用由单元技术向集成技术发展；信息技术的应用由企业内向企业间发展；从重点关注产品设计制造向产品生命周期管理发展；从信息集成、过程集成向知识集成发展。
数字化技术的市场复杂而多变，产品趋向于多样化和个性化。因此，数字化技术未来的发展趋势是：精确化——创造出更为高质量、高速的模型；智能化——更好地运用知识的获得、分类、存储、重用、创造；协同化——实现与多学科的协同和空间协同；专业化——不断提高专业化水平的程度；虚拟化——不断提高虚拟化仿真的水平。
数字化技术在艺术领域应用的必然性
从欣赏者角度来看，数字化技术普及式的应用，使得这项技术触手可及，人们在不知不觉之间就形成了与它相适应的审美观。“不管你是否喜欢它，它已经来了。过去照相只为我们开了一扇窗户，而现在电脑为我们打开了一扇门，里面的路很长，不知路通向何方？这是不以人的意志为转移的”。因此，数字化技术自然而然地影响着欣赏者的审美观，从而诱导与之相适应的艺术形式。
另一方面，艺术家的创作思维和观念在某些程度上会受到所处历史时代的政治、经济、文化和技术等方面的影响。数字化技术作为现代如此流行的一项技术，势必会影响到艺术家的创作思维和过程，从而创作出更多包含数字化元素的艺术作品。
因此，无论是从艺术欣赏的角度，还是从创作的角度，数字化技术必然会渗透到艺术领域。数字化技术会更多地运用到艺术作品中，并影响艺术的发展方向。
数字化技术对当代艺术发展的影响
改变了艺术创作的制作方式和制作工具。传统绘画中，人们需要画架的支撑、笔墨的点缀，而数字化时代，人们只需要一台安装有各种绘图软件和修图工具的电脑，就可以开始绘画创作。显示器代替了画纸，鼠标代替了画笔，最后作品的呈现方式也是依赖于打印机。我们可以根据所要追求的艺术效果选择不同的打印机，形成不同的成像质感。科学技术还可以作为艺术家精神世界传达和社会文化内涵传送的载体。
为当代艺术创作提供了新的语言体系和思维方式。绘画艺术中，传统以手绘为核心的技法依赖于纸、笔、颜料等实物工具，而电脑技法中则以工具的概念代替笔墨，运用虚拟的而非物质的概念来进行表现。另外，数字化技术的背景下还产生了电脑具有的独特艺术语言——电子模拟幻象。这是一种十分接近实际实物，但并不是实际存在的物质和事物的图片、方案，还可能是三维全息影像等等。这是一种经过生活的提炼而形成的新的电子艺术形象，不是对现实或其他艺术的单纯复制或模仿，是可以和画笔并列的艺术创作工具。
从某种意义上讲，语言决定着我们的思维表达方式，不同的语言结构反映到思维方式之中，会产生不同的结果。因此，一定的语言结构决定着一定的思维方式。电脑绘画中，我们需要考虑怎样生成一个网格体，通过控制基本坐标、找到正确贴图方式来表现物体的材质特征。虽然色彩、造型等基本概念仍存在，但由于它们的实现方式不同，表明他们思维方式的转变。与时俱进、适时地调整语言和思维方式，是时代进步的需要。
带来了艺术审美标准和艺术审美形式的深刻变革。技术越发达，人们对美的追求就越强烈。艺术和科学技术是人们认识世界的两种不同方式，但在创作过程中，二者是相互渗透的，科学的进步改变了艺术在人类活动中的作用和地位。计算机能够将科学与艺术联系在一起，同时它联系起艺术创作的传统与未来，改变着人们对艺术的认识，在很多传统学说被打破、古老门类艺术在衰落的同时，一些新的艺术门类也在悄然产生。艺术精神和科学精神互相影响，由表及里，由材料工具到精神思想，反过来又促进科学和艺术二者的发展。
艺术与技术结合的核心是审美，时代赋予它们不同的内涵，新工具的产生也带来相应新的制作方式和审美标准：深度与广度、造型与色彩、对比与协调、柔美与刚烈、光源与阴影。艺术内涵需要通过艺术的外在形式表现出来。电脑软件的调整操作功能越来越大，使得艺术审美形式也发生了巨大的变化。而且，电子技术融入艺术领域后，数字化技术不断缩短艺术家和欣赏者之间的距离，甚至实现了人机对话的互动。
总之，数字化技术的发展对当代艺术创作和艺术审美产生了深远的影响，这种影响使当代艺术朝着一种“数字化艺术”的方向发展，并逐渐表现出虚拟性、可复制性、奇观性和互动性等鲜明的时代特征。当然，数字化艺术在不断推进的过程中也暴露出某些问题，例如数字化技术在民俗艺术设计中的应用尚且不足等。因此，随着数字化技术的不断更新，我们需要加大数字化技术在民俗艺术中的应用深度和广度，让数字化技术更好地服务于民俗艺术的传承发展之中，从而增强我国数字化艺术的生命力。
责任编辑：吾明
