王穗生作品《梅石图》

张德卿

每次欣赏他的画作，都如在静谧的空谷嗅到了幽幽兰花的香气。无论空谷外的世界如何姹紫嫣红，这一缕幽兰就那么依然故我地寂然绽放，虽无世间芳菲的冲天香阵，却无言地展现出含蓄而具韵致的大美。

王穗生先生的国画给我的就是这样一种感觉。你欣赏他的这幅《梅石图》(见左图)，不知有没有如我一样的认识。

中国画作为最具民族传统特质的艺术，贵在个性，纵览历代传世名家之作，无不具有鲜明的个性化的笔墨语言。研究者一眼看去，不看落款就知出自哪位画家之手。在中国画家群体中，穗生先生是比较有个性的一位。多年来，他在高等学府从事着中国画艺术教育，游弋于传统艺术的长河之中，深知把传统吃透方能更好地为学生授业解惑。教学相长，穗生先生的艺术也不断得到锤炼，他也冷静关注目前艺术的时代感和现代审美，在感悟与品味中把握自我，在对古典的坚守中追求着自我笔墨语言。

我观穗生先生的画，发现他多年来自我风格越来越明显，笔墨语言越来越丰富和精到。他的作品题材偏爱传统型的花鸟山水，并善于将这两个各自独立的画种糅于一体。其钟情于对松、石、梅、鸟和雪景等风物的描绘，画面既不荒寒，也不喧闹，意境清新雅静。他还善于在构图与花叶造型等细节中对传统中国画的装饰化、图案化的特色精妙运用，使其作品既有当代学者型画家的文人气，也有近乎文人画的烂漫天真。

在书画艺术方面，徐悲鸿先生有名句：“独持偏见，一意孤行。”当时悲鸿先生此语是为了表达他不与邪恶势力同流合污的高尚情操，而此语同样诠释艺术家的艺术追求，表明艺术家持独立见解而不懈追求的真挚态度。穗生先生显然深谙徐悲鸿此语的内涵。他的稳定且锤炼得越来越有韵致的绘画风格、恬淡而氤氲的笔墨，都在表达着一种特立独行的态度。尤其具有个性化艺术符号的是，在他的画面中，常出现一种世间没有的长喙鸟，它们端庄、冷峻、雍容、静美，喜雪耐寒，要么孤寂独立，寂然望着远方，似有所期盼；要么结伴相拥，深情地彼此相望。这种择地而处、寂寞自足、器宇非常，被他称为“富贵鸟”的生灵，完全可以看成是某种观念的象征。

穗生先生的这件画作，尽管称不上他的代表作，但其中丰富的笔法、氤氲的水墨、颇为讲究的构图，仍可见他对传统的追求、对静美的向往、对水墨的钟爱……

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