展览现场

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【吾艺网11月4日讯】深秋的北京略带一丝凉意，由中国文学艺术基金会、文化部艺术发展中心、中国收藏家协会、法国当代艺术家协会共同主办，中国书法院、艺术品保护与开发专项基金共同承办的“冷热之间”——法籍华人画家叶星千作品展于11月2日下午在北京国粹苑中国艺术研究院中国书法院展览馆如期拉开帷幕，来至全国各地的朋友和国际友人在这里共同祝贺这位旅居法国32年的朋友此次精彩亮相于北京。此次共展出叶星千先生近几年来所创作的抽象油画和抽象水墨作品80余件，本次画展由彭锋、 DI PIZIO Olivier(法国)、方书华、刘勇良共同策划，展览将持续到11月20日。

叶星千先生是继赵无极、朱德群、吴冠中之后又一位在法国崭露头角的华人画家。和许多早年留学法国的老一辈艺术家们一样，他带着自己的满腔热忱和梦想在上世纪80年代初去到了现代艺术的圣地——法国巴黎，叶星千先生在巴黎广泛汲取，辛勤耕耘，几经蜕变，终于吐出了新丝……

在巴黎，叶星千先生与当代抽象大师赵无极和苏拉什都有交往，但他没有重复他们走过的道路，而是独辟蹊径，从他们的夹缝中创作出了自己的天地。如果说赵无极在总体上接近康定斯基的热抽象，苏拉什在总体上接近蒙德里安的冷抽象，在他们二人之间的叶星千的抽象，就是介于冷热之间的抽象。如果说冷抽象和热抽象，都是在追求极端，他在冷热之间的抽象就是在追求中庸。冷热之间就是温。所谓温，不仅指艺术语言上的折衷，而且指对抽象理解上的常态。冷抽象和热抽象都假定了一个世界，一个超越这个世界的另一个世界，无论它是形而上的世界，还是无意识的世界，因而都是在走极端，但是叶星千先生希望他的绘画还是能够扎根在这个世界，不走极端。正因为如此，叶星千不故弄玄虚，假装高深，他画的就是他对我们常见世界的感受，带着人间烟火的味道，充满人情冷暖的感受。叶星千的画，色调精微，结构新奇，在抽象中又有独特具象的逻辑意味，作品给人强烈的美感与激情，形象充满不确定性，画面同时又融入东西方民族文化，给人带来很大的空间想象力，让人对其作品久久思量，留下无穷的思索。

中国现代艺术家沉浸于西方艺术之后形成自己独有的抽象风格，在林风眠、赵无极、朱德群、吴冠中这一批享誉中外的艺术大师身上表现得非常有中西特点。当代抽象艺术发展到现在，叶星千与前一辈的中外大师比较，显然具有独特的个性表现。在他的作品中，我们能看到那种以纯艺术为哲学理念，以纯“美”为中心绘画表现，以“影”与“象”思维为表现方法，兼具法国式浪漫色彩，同时又韵含中华民族文化元素的精神，这就是叶星千所创造出的一个艺术表现的新领域。对于这种以纯艺术表现的“美”，我们还需要时间来沉思，需要用新的艺术理念和新的审美眼光来接受这种新抽象艺术的新探索。

叶星千先生说，其实自己只是接过了林风眠、张大千、赵无极手中的“接力棒”，叶星千于1981年旅居巴黎，1988年就加入了有40多年历史并孕育过米罗等大师级会员的法国青年艺术家协会。1991年法国著名的电讯业跨国公司ALCATEL，邀请叶星千先生和赵无极两位旅居法国的华裔画家在斯特拉斯堡总部举行联展，这本身就特别具有“接力棒”的象征意义。

其实，叶星千自由开放的态度与赵无极的风格有类似处，而其色彩的运用上也有朱德群的风味，其小幅油画在形象与抽象的结合性上又有吴冠中式的创新才能。但叶星千显然不会是他们之中任何一位的衣钵传人。这种艺术特色上的相似处，应该是华人画家或者留法画家的一些美学共性。叶星千的独特才华与艺术独创性是非常鲜明的，叶星千的当代性是老一代的华人油画家所没有的，尤其是丰富多变的艺术创造才华，也是很少有人能够达到的。

任何一位优秀的画家都是独创的，一位画家能够留给艺术史的就是他所独创的作品。但一个画家的独创性，是与画家的经历、文化背景、性情才华息息相关的。内心里如果没有美的形式与观念，那么独创是不可能完成的。今天的叶星千绘画独创性已经越来越鲜明，这种独创性就是叶星千油画的最大价值。也许在不久的将来叶星千就会是继赵无极、朱德群、吴冠中之后又一位以个人独特艺术风格与艺术手法在欧洲逐渐确立其艺术地位的华人油画家。让我们共同祝愿叶星千先生的艺术道路越走越宽广。

责任编辑：吾欣