在这纷繁复杂的大千世界里，人与物，是最奇特，也是最玄幻的东西，人具有思想，物具有天然之灵气，而把人与物描绘在一起，画面的充实与盈润更容易表现出来，而单纯的画人，没有丝毫背景的镶嵌与衬托，无疑是对画家功力的巨大考验，郭建明就是这样一位笔力浑厚的画家。

他笔下的人物线条简单，粗犷，笔力精到，形神兼备，他时常以人物近景为画面取材构图,鲜少有杂景为画面铺垫,虽简单,却是极有大家风范。

他的作品常常需要你细细品味,如果你夹杂着一点磅礴的大爱之心,去看的话,则会更有韵味,甘之如饴,.他的作品中——时常是那些颇具民族风情的高原老妪、兵营战士、煤矿工人、版纳少女、都市女郎……在这些画面里,你不仅会感受到他笔下“出也无滞、成也无心”的精妙,更能体察到他内心温暖而又坚定的大爱——仿佛是信手拈来，而物态毕呈,却又是饱含热情,满腹踟蹰,那么你就不得不承认，建明的作品给我们的不仅是技艺上的震撼,更是他刺透骨子里,赋予人物的那些形态和内心活动的精妙,看他的作品,心中有着些许惆怅和伤感,那一双双刺透你内心的眼睛和皱纹,以及穿透你灵魂的微笑,会让你忘却这尔虞我诈的凡尘俗世,会让你洗尽铅华,重走一次生命之旅。

郭建明作品

从他惟妙惟肖的人物刻画中，你不仅可以看到华夏文明多姿多彩的民风民俗,，而又会看到极富时代感的独特的市井百态的瑰丽多姿,毋庸置疑,郭建明笔下的人物是干净的,澄澈的,是美的,更是精致不俗的。

人们常说“画如其人，人如其画”，自古皆然。成长于灵山秀水间的郭建明，温文尔雅,怡然恬淡。艺术家的那些尖酸之气和自诩的锋芒，在他身上却看不到,他的豪气爽朗,他的恬静单纯,与他的作品中所表现的人物一样春风拂面,生动明媚,他虽在艰难的探索艺术的生存方式,却又是在自己的世界里,尽情的享受自己对艺术的痴迷与追寻.

郭建明作品

同时,建明也是一位特别注重写生的画家，他的双脚已经踏遍了祖国的大江南北，北疆南海、西岭东凹也是他的画作中描绘得最多的地方..他一丝不苟地践行着“从生活中来，到生活中去”的创作理念。他时常在创作之前，会与描摹对象充分接触——同时他又乐于结交高朋好友，乐于与市井百态对酒当歌——他用心记住人物真实生活中的喜怒哀乐、一笔一画皆把普通劳动者乐天知命之精神与圆浑耿纳之形态表现得活灵活现，极有意味。

沈宗骞曾说：“笔墨之道本乎性情，笔墨本通灵之具”。建明就是这样一位性情画家,他创作的每一幅的作品，几乎投入了自己的全部情感。他在自己的作品世界中忘却了一切，纵情遨游于自己的艺术世界里。正是这种对现实生活乐此不疲的深刻体验，加之“澄怀味像”、“澄怀观道”的升华才逐渐完成了建明今天的人格理想与绘画追求，让他作品中的人物的神韵情态那么引人遐思，给人带来无尽的审美愉悦。

总的说，建明的绘画已渐入佳境，达到了物我两忘。这不仅是艰苦劳作的结果，更需要极高的悟性和坚实的艺术功底。他的作品是传统的，他的笔墨是传统的，年轻的他还有着更多的艺术的理想和抱负，并努力以自己的方式去实现。建明以一个艺术家的诚实态度行走在对中国笔墨传统的传承与探索的路上，他对中国写实人物画探索和艺术之旅上所表现的个性语言和艺术精神令人敬佩和动容。

责任编辑：吾佳