舞剧《王羲之》剧照。浙歌提供 摄

【吾艺网12月6日讯】一边泼墨挥毫，一边翩翩起舞，书圣跌宕起伏的人生，以舞蹈为语言，款款道来。12月4日晚，由浙江歌舞剧院创排、浙歌舞蹈团团长刘福洋领衔主演的舞剧《王羲之》在杭州大剧院进行全国首演。

该剧是中国首部书法题材的舞剧，刻画了“书圣”落魄仕途与登峰造极书法平行交错坎坷一生，并被总导演苏时进称为“题材在舞剧中的地位，堪比《茶花女》在歌剧中的地位”。这也是继舞林大会后，刘福洋与搭档朱洁静(饰王夫人)的再一次“亲密接触”。

王羲之，东晋时期著名书法家，有“书圣”之称，他与浙江有着不解之缘。王羲之祖籍琅琊，后迁会稽山阴(今浙江绍兴)，又最终卒于此。其书法兼善隶、草、楷、行各体，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。代表作《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。

出演一介书法传奇人物，即便是拥有出20多部舞剧表演经验，被誉为“中国舞剧男一号”的刘福洋也深感压力重大。“那就是一个光环一样的存在，舞剧要表现的则是一个有血有肉的人，不单单是书圣的名字，首先要了解魏晋时期的各种背景，特别是王羲之作为一个文人，气度要符合那个年代的儒雅。”主演刘福洋告诉记者，为此下足了工夫进行采风和历史研究。事实上，该剧也是刘福洋作为浙江省文化厅首批省属舞台艺术“拔尖人才”今年的成果展示。

苏时进是中国新时期舞蹈、中国当代舞种的先驱和奠基人之一，对王羲之人物的表达，他坚持”舞剧首先是一部剧“，这就必须营造故事的戏剧性和冲突性。”王羲之生活的时代是中国历史上政治最腐败、文人风气最解放的时代，其中人性、政治和社会性的冲突，铸就了人物的深刻、博大和戏剧性。“苏时进介绍，该剧刻画了王羲之入世不顺利，官场上一败涂地，导致他内心极其压抑，到书法中寻求安宁，投入所有精力。书法造诣的提升与现实生活的落败形成强烈的错位与冲突。

除了追求故事的戏剧张力，《王羲之》在舞美上也有创新和突破。为了把书法中笔墨纸砚的意境扩展到了现实场景中来，《王羲之》采用了纯粹的黑白，通过镜面地胶的地板，营造出一种晶莹透明的感觉，折射人物内心的多层次。就连与之互动的视频设计也是采用中国传统书法的墨色和传统绘画语汇的留白。通过写实的舞蹈场景、视频的大写意，两者互动，舞台的正常节奏和视频的美学节奏，让人心理视觉空间放大、夸张、写意。

作为一家已转企改制，并且成功走上市场化道路的剧院“掌舵者”，浙江歌舞剧院院长董兰兴对于《王羲之》信心满满。“浙歌对《王羲之》的定位不是排个剧拿个奖就算了，我们是做最精最好的舞剧。”

董兰兴介绍，强大的人才队伍，是演出高端作品的重要保证。与一般剧团相比，浙歌的演员已不再依赖外借，通过引进和打造人才，浙歌已建立起一支较为完整的团队。这也被董兰兴认为是浙歌改制后最显著的变化之一。

“改制以后，我们引进了很多人才，例如刘福洋。”浙江歌舞剧院副院长严圣民表示，目前浙歌舞蹈团的演员们都非常年轻，但其中多个已获得全国性奖项，《王羲之》的参演也帮助他们各方面的素质得到较大幅度的提升。(记者 汪恩民 见习记者 邵思翊)

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