毛主席《浪淘沙·北戴河》词意图（国画）  49×61厘米  傅抱石

【吾艺网12月23日讯】杨柳随风拂动，水牛悠闲地甩着尾巴，绿荫下小牧童悠然地坐在牛背上，闭着眼睛陶醉在自己吹奏出的笛声中，整幅作品洋溢着一派清凉、闲适、恬静的夏日景象。这是李可染《牧童图》带给观者的感受。

12月25日，“红色经典——馆藏20世纪中国画展”将在天津美术馆开幕，展出了1950年至1979年李可染、傅抱石、贺天健等81位老一辈著名国画家的作品共93幅，全部为天津美术馆的馆藏精品。这是继去年“面向现代——馆藏20世纪中国画展（1900—1950）”之后，天津美术馆举办的又一重量级馆藏展览。

新中国的成立，不仅改变了中国的社会形态也重塑了人们的社会文化心理，从而推动了美术事业发生深刻变化。自此，美术界展开了持续17年之久的有关中国画改造的争论，从理论思考和创作实践上探索了中国画继承传统文化遗产与改革创新的问题，号召艺术家从现实出发、从生活出发改造传统国画，使它成为一种适合社会主义的艺术形式。在此期间涌现出了一大批反映时代面貌、精神内涵丰厚的现实主义的经典作品。

此次展览以画科为单元，划分为三个章节，“山河新貌”主要以风景写生为表现手法，以“新生活山水”“毛泽东诗意山水”“革命圣地山水”等主题形式对祖国的山河新貌加以表现。其中，刘子久的《支援前线》借鉴了新年画的样式，以春光明媚、桃红树绿、红旗飘飘、群众赶车挑担将粮食运上靠岸等待的船只等画面语言呈现出解放战争时期人民积极支援前线的情景。毛泽东诗意山水的首倡者傅抱石则在《毛主席浪淘沙·北戴河词意图》中以简洁的画面，潇洒的笔触表现了词中所咏海上风雨的诗意画面。“人物新容”以更多的素材及更新的表现手法鲜明地描绘了群众的现实生活，反映出所处时代人们积极的生活状态。黄胄的《载歌行》造型严谨、人物服装、动势和动物多用复笔，墨色浓、淡、干、湿结合得恰到好处，整幅作品运用点、线、面构成有机组合，以重彩相结合的笔墨表现出恢宏的场面，给观众带来强大的视觉冲击力。“花鸟新姿”部分以花鸟画特有的趣味表现出画家对于新生活的歌颂与对美好未来的向往。在展出作品的同时，馆方还将配合展示与这一时期相关的美术文献及艺术家影像资料，旨在立体多维地呈现新中国成立后30年间中国画艺术家们在绘画主题、语言等方面的探索创新以及中国画与政治、社会、大众的关系。

为了配合展览，馆方除了组织志愿者每天分场次的为观众讲解展览及作品，还策划开展了多项互动活动。据天津美术馆学术部主任李颖介绍，从今年12月至明年2月期间，围绕着本展览，将有中国国家博物馆、中国艺术研究院、天津博物馆等专家、学者在该馆为观众作专题公益讲座。明年的1月至3月还将开展一系列丰富的少儿美术活动。其中“美术体验”及“展厅教学”活动将邀请艺术家、学者亲临现场为孩子们讲解作品并指导其进行临摹创作，随后还会对作品进行现场指导、点评。“美术进校园”活动将本展览中的经典作品以幻灯片的形式带进包括天津市各区县部分中小学、幼儿园、高校和特殊教育机构。通过赏析、创作中国画等体验形式，引导孩子们探寻中国传统画的艺术魅力，在丰富他们美术知识的同时，更加培养其审美情趣。据悉，展览将持续到2014年3月。

责任编辑：吾佳