体育评论员张路在一幅作品前驻足观赏。

徐累被一幅作品吸引。

石齐在画旁沉思。

袁少海翻阅九城联展书籍。

【吾艺网1月8日讯】1月5日，由京华时报主办，雅昌艺术网网络联合主办，成都商报、南方都市报等九家主流都市媒体协办的第三届九城联展(北京站)在北京饭店人民艺术展览馆和北京红博馆同时开幕。此次共展出十家媒体精心选送的近300幅作品，涉及国画、油画、版画等多个门类。主办方称，展览不会有一幅假作，均从艺术家本人征集过来，价格比较公允，符合市场和艺术家本身的价格体系。

展览现场

诸多名家助阵水准高于去年

经过一个多月的精心准备，第三届九城联展终于在北京饭店的人民艺术展览馆和位于丰台区的北京红博馆与大家见面，并在人民艺术展览馆举行了盛大的开幕仪式。北京市文化创意产业促进中心主任梅松，京华时报总编辑李洪洋，九城联展秘书长王奇，著名艺术家石齐、徐累、李如、于水、陈大朴、朱飞鹏，写实画派办公室主任郭援朝等近两百位拍卖界、收藏界、金融界人士出席了开幕式。

展览现场十分火爆，两个展厅内挤满了观展的群众。在人群中，记者还发现了诗人简宁、梁小斌的身影。梁小斌表示，目前他的身体正在恢复中，尚未出院，但是特意前来看展。梁小斌说：“我很喜欢这次展出的一幅徐累的版画《遍地青花》，有新意和想法。”中国资深足球节目评论员张路去年参加过九城联展北京站展览后，今年再次来参观，他直言今年参展作品水平高于去年，“我的眼光偏传统，对于水墨作品情有独钟”。

推出新展览模式没有一幅假作

对于九城联展的举办，秘书长王奇表示，经过两届的探索和研究，在保证展览的学术性、艺术性基础上，经过仔细的讨论，推出“名家推荐展”和“最受欢迎艺术家作品展”新型展览模式。

“名家推荐展”选择的名家都是被艺术市场所认可的，所以他们的学术和市场都没有问题。联展选择推荐的艺术家注重学术地位，从这点比较巧妙地保证了学术性。此外，九城联展的展览中没有一幅假作，都是从艺术家本人征集过来的。“九城联展的作品价格都是比较公允的，符合市场和艺术家本身的价格体系。第三届九城联展首站在成都举行，取得了总交易额241万的优异成绩，可见大家对九城联展的追捧。”王奇说。

此次展览共展出了百余位艺术家的近300幅作品。中国国家画院名誉院长龙瑞、中国军事博物馆美术创作室副研究员李如两位知名艺术家领衔北京站“名家推荐展”，他们带领中国国家画院美术馆执行馆长陈风新、新文人画派画家于水、中国军事博物馆美术创作员邢俊勤共同参展。此外，何多苓、陈家泠、孙家珮、孙永、高云、方土、徐炽、陈全胜、邵声朗等众多名家的作品也一同展出，让大家欣赏不同区域的艺术文化。

在“最受欢迎艺术家作品展”中，杭州的陈岚、广州的林蓝、武汉的郝世明、成都的李兵、济南的孙俊之、西安的吴文莉等往届销售前列新锐艺术家的作品也在此次展览中展出，文怀沙、何涵宇、石齐、张复兴、李晓军、韩学中等在艺术品市场活跃的名家作品也都一一亮相。

参展艺术家访谈

徐累

我的作品在游离中静观

展览现场，顶着一头白发的徐累在人群中非常醒目。许多观众在他的作品《遍地青花》前驻足欣赏，大多数观众并不知道艺术家本人就在现场。徐累表示，刚刚忙完自己的北京首个大型个展，最近都在画室里创作，很少出门。

此次参展作品是徐累“青花”系列中非常具有代表性的作品。整幅画是幽蓝色的，蓝色的草地和远山上都有着青花图案，而处于画面中间的白马身上也印着这种青花，三者无比协调。徐累说，灰色和蓝色是他绘画色彩的一个选择，从一开始，便有意识形态方面的抵抗想法。

“我过去成长的经历是和火红年代的记忆相关的，都好像和红色有关，这也是我们的现实主义的一个象征。我从气质上，对他们并没有太多的投入，甚至是有拒绝的。”徐累说：“我认为色彩是意识形态的自然反应，既然如此，我选择走向它的反面。蓝色可能是冷寂的、幽暗的、安宁的、沉潜的，或者是深不可测的。”

在徐累看来，历史上偏向私性的艺术家，可能会投入到蓝色的情绪中去。在西方来讲，色情是蓝色的，相当于中国的“黄色”。蓝色是欲望的一往情深，是闷骚的。“我的作品不是那种对现实主义的向往，而是一种游离，在游离中静观。当这个时代要求艺术家宣泄所谓的激情时，我可能反而要表示沉寂的静观。恰恰这种静观又是传统美学的底色。”徐累说。

石齐

有个性的作品才有价值

画家石齐看完展览之后说，这次展览有国画、油画、版画、漫画等门类，展品门类丰富齐全。

对于艺术创作，石齐认为，有自己个性的作品以及有技术、有笔墨的作品才有价值。很多人就缺少个性，特别是工笔画，这是整个大环境普遍存在的问题，“绘画技术只是评论作品价值的一个方面，当代艺术家的作品中，个性是非常重要的一个方面。要继承传统，还要有自己的个性，就给艺术家提出了非常高的要求。画画的人很多，能够画好的并不多，特别是写意画，能够画出自己特点的就更加难得。工笔画接近于工艺美术范畴，制作工艺非常高超，视觉感觉非常好，工笔画对于大众来说，接受程度会高很多。但是从韵味来看，可能写意画就更‘神’一些”。

李如

艺术也要考虑雅俗共赏

对于参加此次展览，李如表示，都市媒体是代表民众的审美，媒体做这样一个平台推广文化，更客观，更公正，“专家看美术作品和大众看美术作品眼光是不一样的，美术作品既要面向专家，同时也要考虑大众。艺术家对大众的审美有一种责任，把文化不断地发展，从这个角度来看，九城联展这个平台非常好，给画家和百姓一个全新的欣赏艺术品的平台”。

李如此次带了《京郊驼铃》《和风翠色》两幅作品参展，李如通常都是场面比较宏大的大尺幅作品，这次选了平时修养性情创作而成的小品。“作为艺术也要考虑雅俗共赏，我平时也创作很抒情轻松的小品，把我们的生活表现出来，这样的作品放在家里正合适。”李如说。

据李如透露，参展的这两幅作品都是他珍藏的作品，其中，《和风翠色》是他2008年在黑河白桦林写生创作的一幅作品。画面中草木葱茏，一群牛羊在小溪边怡然吃草喝水，“现在的雾霾天气太差了，让我们很怀念以前没有被污染的环境和空气。”李如说。

责任编辑：吾佳