海报
展览时间:2014-01-18 ~ 2014-01-23
酒会时间:2014-01-18 15:00
展览城市:四川——成都
展览地点:诗婢家美术馆
策展人员:杜三政
主办单位:四川省艺术研究院、四川省美术家协会、四川省中国画学会
承办单位:诗婢家画院、盛世风韵
参展人员:阿桂
参展作品:
《风卷白云天界静》 27×24cm 2010
《岭上多白云》 32×33cm 2013
《秋游图》
27×24cm 2010
《秋实》
26×54cm 2013
《桃花源》
27×24cm 2010
展览介绍:
文化是一个民族的灵魂;文化是一个国家的名片;文化是一个民族的最大安全。中国是文明古国,中华民族经过数千年的磨砺与融合、凝聚与发展,在世界民族之林中成为一个朝气蓬勃的伟大民族。我们的祖先们通过艰苦卓绝、百折不饶的奋斗,创造了灿烂的中华文明,延续千年不断,这份厚重的传统文化遗产是我们迈向未来的坚实的人文基石。中国画是中华文化重要组成,在千百年来的坚守、传承、创新中不断彰显其旺盛的生命力、多彩的感染力和特有的艺术魅力。
近年来,四川省委省政府为建设文化强省,繁荣四川美术事业,正着力推进“巴蜀画派”,并纳入我省“十二•五”经济社会发展规划。并将建立一套科学的激励机制,多渠道、多方位、多形式地为艺术家提供广阔的空间和舞台,展示他们的才华,让四川的书画家、艺术家们走出四川,迈向全国。
阿桂,我是先见作品后见人。在一些公共空间的艺术展示中,阿桂的画很吸引眼球,其传统功力之扎实,画作之倾情,让人叹服。初见阿桂,是在《闲牧丹青•彭先诚师生画展》上,阿桂的山水与花鸟画,以其传统、清雅之气息别开生面,引人驻足。他的画是很传统的,人是厚道的,安静的。此后的几年,因为工作的关系,在各种场合,不时听到有关阿桂的信息,看到阿桂的新作,发现阿桂的研修远不止于山水和花鸟,他在书法篆刻乃至漫画创作中都颇有建树和新意。
当今时代是一个社会多元的时代,也是一个文化多元的时代,工业化、城镇化、信息化的飞速发展让我们多了一些浮躁,而艺术的本质是让我们内心世界安静下来,也会使我们更加真诚。阿桂的作品无疑有此功效。
近十年来,阿桂师从著名画家彭先诚先生,不为纷繁的世事困扰,静心于书法篆刻,特别是国画的研修与创作,积累了丰富的创作体验与数量颇丰的艺术佳作。品读阿桂的作品,无论是山水、花鸟亦或人物,尺幅无论是巨制、小品,还是大小、横竖全无规则的戏笔草稿,总能给人以或静穆,或纯净,或阳光风趣的美好感受。我认为,这与阿桂远离繁华都市的喧嚣,安静、孤独艺事修习的安贫乐道的生活态度有着必然联系,浮躁社会,静者胜之,阿桂是静者。
中国画贵在传承,更在创新。继承传统是为了更好地创新,传统的深度决定了一个画家作品创新的跨度。学术创新是多方面的,包括艺术创新、观念创新、笔墨技巧的创新等等。文化、观念的创新是笔墨技巧创新的前提。我们一再提到创新是为了更好地继承弘扬优秀传统,原因是五千年的文化传统孕育了无比深厚的文化底蕴。我们研习传统,了解先贤越多,我们的作品就越耐看。同时,我们艺术发展空间就越大,创新办法就越多,学会站在巨人的肩上。反之,如果我们的传统功力不够,内修不足,那再多的所谓“创新”也只是花拳绣腿,走不远。创新与坚守是对立统一的关系,缺一不可。
这个时代又是一个泛文化的时代,各种书籍杂志、名家言论、甚而各宗各派,种类的繁复冗杂是前所未有的。这种情况和繁荣的背后,是大众对文化产品的优劣缺乏基本的辨识能力,多数人只是盲从的被动选择,民众的审美能力是有限的,这就需要优秀的艺术家参与和引导。
四川的美术事业和美术生态,需要一大批像阿桂这样坚守传统、勤奋厚道,并立足于创新精神,有自己的艺术思考与生活态度的中青年书画家。阿桂的作品呈现的是静美、和谐,我坚信他的作品定会叫得响,走得远。并希望他能够更加努力地推出更多无愧于历史、无愧于时代、无愧于人民的优秀艺术作品。《非非想•阿桂画集》即将出版,他的个人画展也即将拉开序幕,乐为序,祝阿桂画展圆满成功!
责任编辑:吾欣