断言（紫铜、不锈钢、铁、木材） 王郁洋

崇高的机器（草图） 唐 晖

版画系教师康剑飞卖起了“中华烟”，200元一条，并可通过社交媒体预定；壁画系教师唐晖大型装置《崇高的机器》“开进”了美术馆……1月10日至2月15日在中央美术学院美术馆举办的“中央美术学院造型艺术年度提名2013：选择——央美的六个案例”显得有些不同。以往当代艺术界才有的景观，如今出现在中央美术学院，一方面显示出中青年教师前所未有的活力与创造力，另一方面也彰显了这所百年老校前所未有的包容度。

此次提名展集中呈现了康剑飞、陆亮、唐晖、王郁洋、袁元、张伟6位艺术家的近30件作品，其中大部分作品为2013年的新作。康剑飞的参展作品《我想邀请你同我一起创作》在展览期间会与现场观众进行互动，让观众参与到作品的完成过程中来；陆亮的作品《吴哥的沼泽》充分体现了他执著于绘画技艺的追逐与探究；唐晖为本次展览专门创作的纸质装置作品《崇高的机器》，从画面到空间，完全是对自我的一次挑战；王郁洋作品常以大型装置为主，此次除展出装置作品之外，还有3件布面油画呈现；袁元对其油画作品进行了材料媒介上的探索创新；雕塑系教师张伟此次展出作品“衣纹”系列，其中蕴含着他对东西方宗教的理解。

此次提名的6位艺术家分别来自中央美术学院造型学院的版画系、油画系、壁画系、实验艺术系、造型基础部、雕塑系，展出的作品涵盖架上绘画、雕塑、装置等诸多艺术形式。从这些艺术家的新作品中，我们不仅可以看到他们在自己的创作领域不断积极探索的姿态，而且从中也可窥见当下美院中青年教师多元的发展道路。策展人王春辰告诉记者，展览以“选择”为名，即表明一种新时代的姿态：从事艺术，是一生的选择；从事自己喜爱的艺术，是自我的心性选择。而在一生的创作中，时时面对艺术进行思考，一次次思考即意味着对艺术的不断选择和调整。

记者观察到，学院里的艺术家与职业艺术家最大的不同在于，首先他是一名教师。繁重的教学任务与个人的艺术追求，有时相互促进，有时也相互掣肘。秉持什么样的艺术理念，呈现什么样的作品，在中央美术学院的中青年教师看来，就是一种态度，一种选择。或许以前这种态度与选择多数趋于一致，而如今则更加多元、多样。康剑飞对记者说：“像‘中华烟’这种观念性很强的作品，只有在一个宽松自由的学术氛围中，才有可能展出。现在的美院相当包容。”素来以严谨技法训练闻名的中央美术学院，如何对待观念艺术的冲击是一个回避不了的话题。展览艺术总监苏新平表示，以前，类似这样的作品一提方案可能就会被否定，更不要说展出了，但如今作品不但可以展出，还获得了较高的关注度。苏新平认为，开展造型学院提名展就是为了给积极活跃在教学第一线、在艺术上有独到见解、在艺术实践中已经形成个人独特语言方式和方法的中青年教师，提供一个展示水平的平台，让更多人了解、认识他们的艺术成果，希望学术界给予更多关注并研究他们的艺术成就，以此带动更多老师艺术创作水平的提高，起到活跃美院学术氛围的目的。

中央美术学院造型艺术年度提名展迄今已经举办了3届，参展艺术家陈文骥、王玉平、于凡都已在艺术界有一定的影响力和知名度，并且展览以个展形式呈现。此次展览参展的多是中青年骨干教师，从另一面表明这所即将迈入百年辉煌的专业院校，对青年一代的重视与期待。（文：段泽林）

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