根据“2012春拍近现代艺术家排名榜TOP
近现代书画依然是主力
自2006年起，中国艺术品市场大致形成中国书画、瓷器杂项及油画雕塑三大分类市场。这其中，中国书画尤其是近现代书画更是占据了艺术市场的最大份额。主要原因是：近现代书画板块由于作品存世量大、价格体系完备、艺术价值认同度高而成为主要支撑的力量。从指标性指数中的近现代名家指数可以看出，在过去5年来近现代书画作品价格一直持续增长，到了2010年开始大幅度上涨，至2011春拍更是达到最高峰。在当年秋拍中，许多艺术品价格相对回落，延续到2012的春拍继续回落态势明显。今年春拍，据雅昌艺术网监测中心数据显示，中国书画整体市场份额有所回调，但仍在整个市场中占有相当大的比重。正因为近现代书画板块占有举足轻重的地位，份额占了一半以上。所以，当行情出现调整，购买者观望、持有者“惜售”，导致今年春季拍卖顶级拍品的质量上和数量上都明显下降，偶有泰斗级作品出现，依然会是超高的估价，而导致难以换手;要么是在高价区间成交。总而言之，即使流拍，也绝不会出现“贱卖”。
在2011年秋拍中，成交价过亿元的10件拍品中，近现代书画就占有5席。同样，今年春拍，四件过亿的作品中，两件为近现代书画。经过十多年艺术市场的洗礼，近现代书画大师在投资收藏者心目中具有很高的认可度，他们在美术史上的地位已经基本确立，于是在高度认同度下近现代书画作品拍卖价格有了飞速上升，像齐白石、张大千、李可染、徐悲鸿、吴冠中，任伯年等近现代名家书画作品成交价已经过亿。傅抱石、黄宾虹、潘天寿、陆俨少、林风眠等近现代名家的作品也都接近亿元大关。
2012年春拍受去年秋拍市场环境的影响，整个艺术品市场面临了巨大压力，近现代书画总体的成交额有一定幅度地下降，但也不乏亮点。李可染、傅抱石、齐白石、徐悲鸿、张大千、潘天寿、吴湖帆、吴冠中、吴昌硕、黄宾虹等一批大师级的现当代艺术家的作品都有上佳表现。中国传统书画一直以来就是艺术品拍卖市场中的大项，近年来近现代书画的地位更是举足轻重，成为艺术品市场的风向标。早在今年四月份就从香港苏富比获悉了该拍卖行举行的中国书画拍卖共获取4.68亿港元总成交额，是拍前估价的两倍多。最高成交单品为齐白石的一对《溪桥柳岸、海棠秀石》金笺山水花卉屏风，以7010万港元成交被一位亚洲藏家拍得。显然，近现代书画在市场上出现时间较长，一批大师级的作品运作得比较好而且已经上升到一定高度，形成了一个畅销体系，他们的作品成为近现代书画市场上的“硬通货”。
李可染领衔
2011年，中国艺术家齐白石、张大千成交总额之高已然超过了世界级大师毕加索。但是2012春，领衔的不再是齐白石、张大千。就雅昌艺术网监测中心艺术家指数显示，相较2011年春拍，这两位艺术家在今年春天的成交额均下降了约莫50%。事实上，不仅是齐白石、张大千，受大势连累，榜上的诸位艺术家除了李可染，其余均有一定幅度的回调。
何以李可染在本季如此受青睐?有一种观点认为，这和今年春拍整体形势不好，藏家“惜售”不无关系，像是齐白石、张大千、徐悲鸿等大师，其创作精品在今年春的拍卖中鲜有露面，可想而知，其成交结果自然不能和去年相比。而李可染恰好在今年春拍有数张顶级精品同时出现在市场上，在今年整体拍品质量平平的情况下，就显得格外引人注意，这也是导致李可染逆势上涨的主要原因。就一位拍卖资深从业者告诉记者，藏家或艺术经销商出货时往往有比较心理，希望在市场上能看到类似的作品，例如，别人有一张精品张大千在出货，我也可以考虑出我的，但是如果别人都不出，我也就再等等。这也潜在的导致了，今年市场上出现了数张李可染精品，却难觅其他艺术家的精品。
2012春拍，高调出场李可染《万山红遍》，果然不负众望，在
近年来，李可染的作品不论画幅大小，均受欢迎。据雅昌指数统计，李可染国画个人指数从2004年开始一路上扬，除了07、08年金融危机稍有回调。2011年更是大幅提升。作品成交额在今年春季攀上另一个高峰。10余年间，李可染作品从2000年的每平方尺7万多元，上涨到2012年春的每平方尺逾3百多万元。
吴湖帆：被发掘出的潜力股
海派画家吴湖帆以其1947年所作《古树层峦》在中国嘉德拍出了逾1500万的高价，位列第七。纵观雅昌监测中心吴湖帆国画个人指数，不难看出，在去年之前吴湖帆的价位一路平平并无太大涨幅。甚至2011年春季表现都是一般，直到2011年秋呈爆发式的上涨。当然，今年春季吴湖帆也没能避免大势回调的力度，做了相应调整。
其实，今年很多市场观察者都发现，在中国近现代书画这个版块，今年整体受大势影响并不理想，但是回调的多是一线名头，很多二三线的画家却是呈上涨态势。上海某基金的总经理焦安便以吴湖帆为例给我们做了解答：“ 吴湖帆何以会在2011年暴涨?事实上吴湖帆的艺术价值在以前一直被低估。艺术品认识的过程是一个循序渐进的过程。新买家进入市场的时候，首先能够认识、接触到的肯定是那些一线画家，因为他们的作品不断创造高价，吸引眼球。尤其是做金融投资的人，艺术是他们的短板，他们很容易被市场的表面所吸引。所以他们一进来，看到的必定是齐白石、张大千。当大家都在关注这些大名头的时候，他们的增幅当然快。这形成一个循环，因为他们的涨幅快，就又被更多的人关注。所以一线名家在前两年价位被炒到天上去了。
相反的，比如说海派的、金陵派的、闽南派的，这些地域性的画家，他们的关注度低，所以涨势也就相对缓慢。但是当第一线的人被挖掘到一个定程度的时候。大家就开始有些担心了，现在都已经过亿了，不能买了，这个时候就会有比价效应。举了例子，人们会突然发现原来跟张大千水平差不多的，09年的时候，突然大家醒悟过来觉得张大千已经很高了。寻找和张大千可以类比的人，结果发现了吴湖帆，很多人就开始炒作。2010年吴湖帆一张水墨画在嘉德，就拍了三千多万。上海某拍卖行从台湾征集了一张吴湖帆，也拍了四千多万，于是现在就有舆论觉得吴湖帆很有可能会超过张大千。所以很多二线画家是有待慢慢发掘的，当一线的人被炒得过高甚至烂了的时候, 大家也觉得泡沫可能已经出来了。这个时候，回过头来就发现还有很多很扎实功底的画家还在低位没被人关注到。以吴湖帆为例，他生前不太擅长社会交流，更不擅长去为自己炒作，文革当中被打倒以后一直是躲在家里面不出来的，所以他就被局限在上海。除了本地区，外地的人几乎不了解他。
其实就绘画功底来说他完全是一个一线人物。在今年金融环境不明朗的情况下，更多聪明的投资者会关注这样一些艺术价值高但是市场价值还没有到位的画家的作品。例如我们一直在谈论早期海派，当整个艺术品市场高涨的时候，这类作品的涨势相对较慢，但是在艺术品市场调整的时候，这类作品比较坚挺，抗跌性较强，并且在调整中有补涨的现象。因为艺术品市场中所谓的调整，并非什么都卖不动，而是说那些被炒作得太高的东西让人们产生了视觉、审美疲劳，像齐白石、张大千，明显现在下降的很明显。但是像早期海派一些书画作品，像任伯年，赵之谦，他们有一些补涨，这个现象也发生在其他的一些流派身上，例如像金陵画派二三线画家。”
