《面具系列6号》

展览汇集了曾梵志1990年至2013年创作的39件作品，其中就包括他最具有代表性的“面具”系列，如《面具系列6号》，还有2004年的作品《肖像》（图）。 图/CFP

【吾艺网2月21日讯】拍卖场的追捧、学术平台的认可，艺术家曾梵志正走出中国当代艺术家的群体效应。近日，在巴黎市立当代美术馆举办的曾梵志首个法国回顾展落幕。39件作品用倒叙的方式给西方提供了一次了解“完整曾梵志”的机会，为期4个月的展览迎来超过5万观众。展览闭幕当天，此次展览的主导者巴黎市立当代美术馆馆长法布里斯·艾尔高特（Fabrice Hergott）接受新京报记者专访。他指出，尽管筹备展览前也有不少反对声音，但该馆首次采用与欧美艺术家完全对等的方式为中国艺术家做个展，是因为“美术馆要展示世界性，我们应该接受来自不同国家的艺术。”

馆长选定曾梵志，筹备期达3年

2010年巴黎市立当代美术馆馆长艾尔高特萌发要做一位中国艺术家个展的念头，经评论家介绍几位中国艺术家后，他选定了曾梵志，并为此进行了为期3年的筹备。去年10月18日，曾梵志首个法国回顾展如期在巴黎市立当代美术馆开幕。展览汇集了曾梵志1990年至2013年创作的37幅油画和2件雕塑。为了此次聚会，早期的《协和医院三联画2号》、《自画像 09-8-1》以及《面具系列6号》与《最后的晚餐》等作品分别从美术馆典藏、私人收藏和艺术家本人那汇聚在一起。

西方观众最爱乱笔风景系列

此次个展采取倒叙的方式回溯了曾梵志创作生涯中的四个重要阶段，从乱笔风景系列到面具之后/肖像再到为人熟知的面具系列，最后一部分才是其早期的医院题材。

对于这样的倒叙方式，策展人弗朗索瓦·米肖（Francois Michaud）告诉记者，美术馆方面希望通过独特的方式展示艺术家的创作历程，早期作品是人和肉，中期是面具，“最近的创作则关注的是人的内心。”不过颇有意味的是，大多数西方观众更感兴趣的是曾梵志的乱笔风景系列。当记者追问采取倒叙方式是否也考虑到西方观众审美和接受度时，馆长艾尔高特回应称：“这与西方观众怎么感受艺术的方式并没有关系，而是与美术馆空间有关，因为风景这部分主要是大幅作品。”（文：李健亚）

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