关注我们
吾艺传媒网 > 新闻资讯
清雅空灵 神韵独具——浅析画家张嘉林国画艺术的精神图谱
2017-01-15 来源:中国文化报 作者:吾佳
文章分享至:

清雅空灵 神韵独具

——浅析著名画家张嘉林国画艺术的精神图谱

 

张嘉林近照

 

暖 春

 

春风又醉小山村

张嘉林,1953年生,江苏省无锡人,中国民主建国会会员,中国民主建国会中央画院院士。擅长山水、花鸟。山水善画江南烟雨,作品空灵多变、耐人寻味。花鸟画则工写结合,把山水的技法渗进花鸟画中,充满情趣,富有格调。作品多次参加国内外大展并获奖。1999年,《烟雨芦塘》入选中国美协举办的“建国50周年全国山水画展”。2000年,《桑梓渔歌》入选中国美协举办的“亚亨杯全国绘画精品展”。2001年,《秋染小山村》入选第四届全国山水画大展,并获“新世纪中国山水画二百家”。2004年,《早春三月》入选中国美协举办的“首届全国电视中国画大赛”。2007年,《庭院斑鸠声声》入选中国美协举办的“2007年全国中国画作品展”。《庭院禽影图》被辽河美术馆收藏。2008年,《野陌早春图》入选中国美协举办的“2008年全国中国画作品展”。《群雀迎春图》入选中国美协举办的“和谐家园全国工笔画作品展”。2010年,《松荫聚禽图》入选中国美协举办的“上海世博会全国绘画作品展”。《松风翠羽图》入选中国美协举办的亚运会全国中国画作品展。作品散见于《当代中国名家书画宝鉴》、《中国当代著名画家精品集》、《当代中国画展入围作品集》、《国画家》、《书与画》、《全国绘画实力派作品集》、《跨世纪暨建国五十周年全国山水画大展作品集》、《亚亨杯全国绘画书法精品大展作品集》、《新世纪中国山水画200家》等豪华型精装大画册。

在无锡运河畔绿树掩映花木扶疏的小院里,张嘉林的居所显得幽雅静谧,墙上挂满了装裱成框的山水、花鸟画,画室内陈列着书籍和成卷的作品,淡雅清丽间透出雄浑大气。于闹市的一隅,张嘉林在这个散发着墨香和温馨的斗室里,孜孜不倦地对传统绘画进行大量深入的研究。张嘉林面容清瘦,彬彬有礼,温文尔雅,一种文人气由内而外散发。

张嘉林多年来致力于山水、花鸟画的研究,其布局皆视题材、主题和画幅形式的要求,达到了完美的艺术境界。其构图疏密有致,设色明快秀润,造型生动活泼。注重传统而不被传统所束缚,所作大幅山水,浑厚雄秀,新意频出,意境深远,可居可游;所画小幅,善画江南雨景。他对花鸟画传统的继承,抓住本质,从而形成了自己作品的品格高、气质佳的特点。其花鸟作品中经常可以看到花卉或禽鸟精益求精,描绘细致,而其他的石头、树枝等背景均由大的墨块点绘,逸笔草草却神采飞扬、笔精墨妙。笔墨趋于简逸放纵,设色明净淡雅,形成兼工带写、明快温馨的格调,与花鸟画大家任伯年的绘画手法有异曲同工之妙。

出生于江南钟灵毓秀之地,张嘉林尤钟爱山水,其山水画品位高雅、意境深远,在远山的表现上大胆而准确,统一之中凸显主体,表现出了磅礴的气势和一目千里的畅怀。在构图立意上别具匠心,画面所表现的虽然都是来自生活,但绝非自然主义的描画,每一件作品都经精心布局,该繁则繁,该简则简,画作得体而又充满诗情,渗透着画家充沛而又诚挚的真情实感。《秋染小山村》、《湖边人家》、《湖山春晓》、《荷塘人家》等佳作,皆是江南常见的景物,经张嘉林一番精巧的经营,便生机勃勃、诗意浓浓。色彩的运用浓淡得宜,丰富多彩而又清雅脱俗,尤令人赞叹那种若隐若现、朦朦胧胧的感觉,叫人回味无穷。

《湖山春晓》通过严谨精妙的构图、浓烈的色彩使用,为我们呈现出一幅层次丰富、视觉效果极佳的绝美山水。从张嘉林所创作的山水画中,我们可以感受到一种宁静、闲适、怡然自得的生活情趣,画面浓淡相宜、清润不燥、错落有致,画中有线面,有点皴,有虚实,有浓线与淡线的映衬,有粗线与细线的对比。把精微画得坚实,把密集画得空灵,可见张嘉林深思熟虑之后的精致。山下散落着几户有着青砖白墙的农舍,让人备感亲切,表达了他的山林情怀、乡情之恋。

《野葵》突出了秋天的主色调——金黄,在一大片野葵金黄叶片的烘托下,成熟饱满的葵花深沉地低下头,感恩着养育它的土地。意境充满了咏秋的韵味,极具视觉冲击力,给人以情景交融的艺术感觉和春华秋实的感慨。《江南烟雨》为我们描绘了一幅乡间清晨薄雾弥漫、笼罩山林的淡然美景。在宁静乡村的清晨,山坡零散的农户笼罩在轻轻的薄雾之中,安静而又祥和。张嘉林通过运用空心点皴,将乡间景物的丰富、繁盛呈现出来。通过对乡间景物真实的呈现,流露出对美好田园生活的向往。

《十里溪山最佳处》为我们展现的是十里溪山的诱人美景:连绵的青山、清澈见底的溪水和渐行渐远的行船,以及依山傍水的人字形民居都在这幅画里清晰可见。而更加令人称奇的是,在那些满目郁郁葱葱山林的中间,作者唯独画了一棵红色的果树,让这幅画增添了金秋喜庆丰收的氛围。同时在画面的色彩上渲染了“万绿丛中一点红”的艺术韵味。不仅如此,这幅山水画还画出了崇山峻岭中飘渺的云雾,整体上让这幅画充满了动感和柔媚。无论从用墨、着色的鲜活感和构图的新颖别致都非常新奇,达到了令人叫绝的审美效果。

笔者更倾心于张嘉林工写一体的花鸟画。历代中国花鸟画家辈出,唐代薛稷的鹤、边鸾的孔雀;近现代齐白石的花鸟;当代黄永玉擅长写意花鸟被称为“荷痴”。张嘉林吸收诸家营养,不断地在艺术语言和精神境界上进行探索和开掘。清代王昱的《东庄论画》说:“学画者,先贵立品。立品之人,笔墨外自有一种正大光明之概;否则,画虽可观,却有一种不正之气隐跃毫端。文如其人,画亦有然。”张嘉林重画品更重人品,作品以满腔的热情讴歌自然和生命,以淋漓酣畅、清秀飘逸的笔墨语言,描写花鸟画的形神意趣。在他的画面中,不以形似为目的,旨在表达画家的情感与精神。借物抒情、状物言志,是张嘉林花鸟画最显著的特色。

中国花鸟画的立意,往往关乎人事,它不是为了描花绘鸟而描花绘鸟,不是照抄自然,而是紧紧抓住动植物与人们生活遭际、思想情感的某种联系而给以强化的表现。它既重视真,要求花鸟画具有“识夫鸟兽木之名”的认识作用,又非常注意美与善的观念表达,强调其“夺造化而移精神遐想”的怡情作用,主张通过花鸟画的创作与欣赏影响人们的志趣、情操与精神生活,表达作者的内在思想与追求。

张嘉林的画可以说继承了这一优良传统,他的花鸟画,清新工丽,饶富诗情。《烟雨芦塘》的空蒙静寂,《寒鸟图》的幽远清雅,《早春图》的冷艳闲淡等等,皆是情意相关、不乏意境的佳作。王国维谓:“一切景语皆情语”,移状于张嘉林的画作,信乎其然,悠哉的天鹅缱绻自在,野雉“对语”于忘忧草下,白头翁栖于盛开的梅花枝头……在他的画中,动物禽鸟自在于它们的自然环境,和自然融于天地,令人叹谓人生的纷繁与劳顿。由此,张嘉林的画便具有了传统的一脉灵秀,不只是形式的主观设计,也有别于那种无病呻吟的游戏之作。

在花鸟画的探索中,张嘉林以“传神写意、以形传神”为宗旨,熔传统技法与现代审美为一炉、融工写于一体。他注重学习继承工笔画现实主义的优良传统,并广泛吸收、融入各画种技法特长,以表达自己对生活的独特感受和理解以及精神情感的追求,探寻画面形态与色彩关系的整体形式美感。力求通过花与鸟自然本体的结构和态势,揭示其内在的精神内涵,表现其固有的灵性、情趣、风貌和审美价值;同时,摆脱花与鸟非本质的属性制约。突破僵化摹仿、发挥自己的想象和创造,由表及里,生发哲理,宣泄情感,表达对理想世界的倾爱和向往。让具象与抽象密切结合,体现物我相融,“天人合一”合得自然真切、物茂人荣。

张嘉林的《群雀迎春图》入选中国美协举办的“和谐家园全国工笔画作品展”。新柳抽嫩芽,一群山雀栖息其上,姿态各异,栩栩如生。一只雀振翅欲飞更增添了动感,我们似乎能听见叽叽喳喳的鸟叫声,沐浴在一片大好春光里,一派春意盎然、生机勃勃的景象。群雀以细笔丝出羽毛,身上的不同部位则分别用白粉、赭石、浓淡墨轻染,真实细腻、高度写实、构图严谨、动静结合。

《梅林双羽》以大片的梅林给人以视觉冲击力,梅花用白粉和粉色信笔点之,花蕊用墨细笔勾勒。以梅花的自然形象,喻示一种骄洁高雅、傲雪耐冬、蔑视一切艰险困苦的高尚品格,也象征中华民族的不屈精神。梅花树干以墨笔点染勾画,略加皴点,表现其曲折遒劲。两只白头翁立在粗壮的树枝上,遥望远方,眼神坚定,一种傲然之气与梅花相得益彰。鸟羽用细笔勾描,然后以墨或淡彩晕染,近似没骨法。整幅画面布局精巧,繁而不乱,意境幽远。

张嘉林的笔墨,注重以书法入画法。行勾草斫、狂点稳泼,极尽风骚激扬、活力荡漾之魅力。线条简洁、笔墨酣畅;运笔,拙纵巧收;用水,枯伴润生;敷色,单纯浑厚。在对比中求节奏,在变化中求统一,与物象浑然一体。张嘉林深得用墨三昧,善于用水用墨,泼墨、破墨尤见功力,淡破浓、浓破淡,极尽墨法之变化,使得烟岚满纸,动静如生。1999年,《烟雨芦塘》入选中国美协举办的“建国50周年全国山水画展”。通过水墨浓淡展现了一幅烟雨朦胧的水墨花鸟画,芦苇相互交错、疏密有致,中部留白,似无物却有幽远之意。两只鸟目光锐利、体态丰盈,水墨写意,极其生动。整幅画墨气纵横,用笔似游龙盘旋,饶有八大山人的绘画味道。

《庭院斑鸠声声》入选中国美协举办的“2007年全国中国画作品展”。以假山、芭蕉、竹交代庭院环境。竹叶用双钩法勾勒轮廓,随后染以花青、汁绿、赭石等色。纵横交错、疏密有致、气韵生动。假山通过反复皴染,层层透气、质感坚实。五只斑鸠栖息于两块假山石上,另一只斑鸠振翅欲飞。兼工带写,画面精巧、层次分明、清新雅丽。

工笔画高雅精致、细节生动,来不得半点忽悠。它需要你对生活的静心观察、独到的眼光,素材取于生活又高于生活。所以有时画工笔画相当于人生修炼,潜心再造自我。很多艺术家在迷茫、坎坷、失意的时候,会进入工笔画的优雅境界,寻求心灵的宁静、思想境界的升华。但是真正耕耘在工笔画园地的精英们真的是非常寂寞,他们的耐力和毅力是一般人很难达到的。有的画家可以3天不出屋,在那小小的10平方米的房间里,吃的就放在暖气上烤着,心无旁骛地画着,一画就是通宵。有些画家不为浮华诱惑,守得住自己,在一棵树下、一丛花前,连续几天揣摩、写生。

张嘉林就是这样。

令人神往的田园居所、丰富多彩的生活情趣、千姿百态的自然物种……蓬蓬郁郁朝生暮长,英气盎然让人怜爱,经过千百次不断地推敲提炼,一切是如此平实温馨、自然亲切,给读者留下无穷的审美空间。张嘉林以他极佳的天赋、广阔的阅历、深厚的功底、良好的修养、高洁的品性,为花鸟画、山水画注入了一股清丽高雅、浑朴滋茂之风,也为他的画作熔铸了厚重的人文内涵。画中,形象的美,赏心悦目;情感的浓,沁人肺腑;意蕴的真,熔古铸今。张嘉林为人之率真、从艺之求精、画卷之华彩,尽蕴于作品之中。(文:潘明月  杜峥艳)

责任编辑:吾佳

扫一扫关注吾艺网公众平台

(微信:长按图片自动识别二维码)

关键词: 书法 吾艺网 国画艺术 张嘉林 工笔画作品