2020年9月20日，由艺文立方（成都）文化传播有限公司主办的“复·始--后传统艺术季”即将登陆成都东郊记忆艺术区。

本次艺术季以“复始”为主题，聚焦“传统在当代的复兴”，由第58届威尼斯国际艺术双年展中国国家馆巡展（成都站）和“工·在当代”中国工笔画学术邀请展两个重要展览构成。届时将呈现来自全国各地40多位艺术家的近120件作品，通过装置艺术、新媒体艺术与传统绘画等多种艺术形态，探讨“传统”在当代语境下的复兴以及在审美、文化、精神上带来的启迪。

工笔画作为宋元以来中国传统艺术形式的代表，蕴含着中国传统文化丰富的内涵，与西方艺术相比，这是一个可以与之抗衡、且无法被取代的美学个案。与此同时，工笔以其近乎具象的造型手段，使它具有更加国际化的语言特征，也更容易与我们当下的生活和精神世界产生关联。

“工·在当代”作为国内工笔画领域学术水准最高、规模最大的艺术盛会，旨在深入探讨工笔画艺术及其代表的内在精神在当代全球文化和中国社会文化转型中的价值，关注其在创作语言、文化传承上的具体演进和面对的挑战。2013年、2016年，“工·在当代--中国工笔画大展”两次亮相中国美术馆，社会反响强烈，提升了公众对工笔画的认知，发挥了积极的学术引导作用。

本次“工·在当代”中国工笔画学术邀请展在西南的首次亮相，延续了此前“创新”“传承”的核心，共邀请到37位工笔画领域老中青三代艺术家参展，作品面貌丰富，展现出当代工笔画创作的不同现状和创作实践。

通过观展的动线，观众在“可观”“可望”“可游”中穿梭，驻足在每一幅画作面前，细细品味艺术家的创作，感受一场“游园惊梦”。通过展现不同时代、不同年龄、不同表现方式的当代中国画艺术家的作品，传达当下历史生活的气息，刷新大众对于当代工笔画的认知。

策展人何桂彦表示：立足于当代文化的语境，任何形态的“新工笔”或“当代工笔”，都应对既有的体系进行突破。“新”意味着的是开放性。但需要有一个前提，就是一定有艺术史的上下文关系，不管是从艺术本体，还是从外部的艺术机制，都需要有明确的切入点，比如设色、用线、过程、时间，抑或是展示方式等，都应将其置入“当代”的语境予以考量。希望这次展览为当代工笔画的发展产生积极的推动作用。

同时，艺术季还将涵盖国际艺术展览、国际公共论坛、公共艺术教育以及现场互动体验等多个板块，打造艺术与城市文化、市民生活的共振场域。

整理编辑：吾好