何多苓学生李明明 人漂亮 画也漂亮

“成都商报青年艺术家扶持计划”正以燎原之势在艺术圈内形成热门话题。在成都本土，著名艺术家周春芽发起的五彩基金，常年以慈善为内核，聘请专业的青年画家、美术工作者教授残疾孩子学习艺术。“一起——2014五彩基金教师作品展”将于5月25日于成都蓝顶美术馆（老馆）开幕，《一起》由五彩基金发起人、著名艺术家周春芽策展，参展人包括邓冬梅、冯德奎、耿波、龚智君、郭明英、郭晓芳、何琳琳、李菲、李倩茹、刘成志、刘丹放、蒲莉、师芍、索南尼玛、熊文韵、薛博文、赵欢、赵文静等18位五彩基金教师。值得一提的是，这些有着美术直接经验和艺术创作能力的青年画家在知晓成都商报青年艺术家扶持计划之后，近日集体报名本计划，成为该计划的最大报名实力团队。

与此同时，作为本计划艺术委员会成员的著名艺术家何多苓，其多位实力弟子也纷纷报名，其首位女弟子、旅日美女画家郝明明抢镜十足。这些多少浸染了何多苓艺术灵气的青年艺术家，和五彩基金颇有才华的青年艺术教师联袂，成为本计划丰富多彩的重要分子，他们将在这个计划和平台上同台竞技，互相促进。何多苓说，“全国除了北京，可能就是成都的青年艺术家最多，他们中的大部分人处在刚起步或者奋斗阶段，成都商报作为媒体提供这个平台，很有优势。商报办过很多艺术活动，也推出了一些青年艺术家。”而五彩基金秘书长张骏昨天则告诉成都商报记者，“希望这些报名参与扶持计划的青年艺术教师，能真正在这个计划中得到学习和展示，成为真正的青年艺术家。他们值得期待。”

何多苓和学生 一个女青年画家的自画像

郝明明：我应该是何多苓老师第一名女学生。我们是在2003年，他到川音美院任教之前认识的。从那时起，我就开始跟何老师学习绘画了。我觉得何老师教我最多的就是对色彩的应用。他的色彩观就像弹钢琴，从一度到八度……

在我的油画作品里，主要以我的自画像或是我的朋友为主要的呈现对象，都是很日常的。我把中国的传统文化元素，如脸谱或戏剧化的符号融入到作品中。因为我小时候就喜欢看川剧，还有受日本能剧的影响，所以一直在追求通过很少的元素体现很丰富的内容。

我是以中国传统文化作为自己创作的主题，把中国的元素用全世界能看懂的方式表达出来。我开始的时候也很迷茫和困惑，正如我曾经绘制的作品《思索》，它曾在2009年成都双年展上展出。画作的核心是想表现出我们“80后”在社会上找不到自己的定位，迷茫的状态。那是一幅有着微妙感觉的油画，以我自己为原型的女孩与雕像并坐在一起，双双沉静而孤独着，整个画面几乎没有一丝跳跃或刺眼的亮色，清清淡淡的笔触细节里却有着令人意外的丰富与细腻。这种画风几番贯穿着整个艺术过程。小时候对色彩异常敏感，受作为国画家母亲的影响，虽然很早便开始学画，但却始终找不到自己心目中想要的那种色彩感。直至看到了何多苓老师的作品，他把柔和的色调和细腻的笔触做到了极致，那一瞬间忽然开窍般领悟到，原来惟美也可以如此丰富多变。

我现在希望能够以画养画。原来我是以表达自己内心为重点，现在我就想转向对社会的关注，以此作为责任。

我曾在日本留学作画时，很注重对自己内心的表达。回国后，发现很多中国元素正在被外国设计师所运用，其实我更想那些作品是出自中国设计师之手。我的迷茫是想让更多的人知道我想表达的东西。在这之前，需要更多的人了解我，了解我的作品，从而了解我需要的表达，这样我的愿望才能实现——把中国传统文化的内涵传承下去。成都商报青年艺术家扶持计划的出现，我觉得完全应和了我的想法和愿望，身边的朋友都在聊这个计划，一个由媒体主导的扶持计划在于它的视野更为开阔，责任感更强，计划更充实和具有层次。多年以来，我一直在国外默默求学。成都商报为我们青年画家提供了广阔平台，机会大好，我会抓住。

周春芽与五彩基金 一群青年画家的自画像

李倩茹：成都商报这个活动非常好，我们青年艺术家非常需要这样的平台！在“五彩基金”，我们都也号召大家来参加这个活动。就我个人而言，我是一个相对比较传统的人，在绘画上是以写实为主。经过那么多年，从学习到毕业，再到结婚生子，我一直喜欢画关于生活方面的事。以前的作品主要以瓶花为主，大多是生活中的经历，现在转换到画自己的孩子。我是想以绘画语言来记录她的成长，就如她的“成长日记”一般。因为孩子是单纯的，而且画自己的孩子更易注入特别的感情进去。就绘画形式而言，还会延续这种写实的手法，也许想法会随着自己的经历，自然而然地有些改变。人生的感悟，每个阶段和每个阶段是不一样的。我希望通过我的画作传达给大众的感觉是热情的，阳光的，大方的。

冯德奎：成都商报做这件事很有趣！青年艺术家能得到像商报这样的机构的帮扶，提供展示、交流、学习的机会，会让青年艺术家有更多的空间去发挥自己的创造力，去完善自己，做出更多更动人的作品。我近些年尝试过从古典主义的到现代主义的学习。绘画这是一个深入浅出的过程，随着你的经验越多，你的画面会越纯粹。以前我可能会去考虑一个作品的现时存在合理性（就是所谓的当代性），而在画面上“加注”很多符号化的东西。现在我更多的倾向于画面本体的“技术性”，作品本身应该有一种承载作者的“所欲表达”和观众“能感知”的自信。对于绘画创作，我认为“修身”是个基础课程。可以多做一些“无用之用”的尝试。希望从我的作品中让人们看到一种安静的力量。

李菲：我才毕业没多久，看到成都商报做这样的活动很高兴，所以就积极参加了！我的绘画是探讨个人对社会的感受。因为现在人和人之间沟通越发困难，所以我想以强烈的彩色作为自己的绘画语言，就像X光一样呈现出来。就绘画语言，会通过色彩的变异，预示人、社会、世界还有环境的变异。所用的色彩不是脏的，而是以美好的颜色体现出这样的变化。让这些色彩表现我自身的困惑。周春芽老师对我最大的影响是，他把中西方艺术完美地结合起来，通过很当代的手法表现出中国元素。

郝明明 《思索》 2006年

报名信息

报名条件

45岁以下（含45岁）工作、生活或出生在成都的国画艺术家；40岁以下（含40岁）工作、生活或出生在成都的油画艺术家。

报名方式

请将个人简历、联系方式、个人近期照片及5幅作品小样（图片大小不超过4M/张）发送至成都商报艺术官方邮箱cdsbart@vip.sina.com

报名时间

2014年4月21日-2014年5月21日

评委会成员（排名不分先后）

国画：刘朴、叶瑞琨、吴永强、陈承基、谢安超

油画：何多苓、郭伟、罗发辉、王奇

责任编辑：吾明