大芬村油画出口的过去和现在

你可能很难在中国其他地方看到这样的景象。在这里，昏暗而弥漫着油彩味道的画室，挂满了荷兰画家梵高的名画，画工们拿着手中的笔，在刷着湿漉漉的“向日葵”;在这里，数千艺人都在进行着艺术创作，其作品可以在线销售，平均每幅卖到60美元;在这里，许多艺术家都曾在艺术学院接受过技术培训，但因为创作销路不畅，为迎合市场需要，不得不靠临摹经典画作出售来谋生。

这里是世界上最大的油画生产基地——深圳大芬油画村

去年下半年以来，因为欧债危机和全球金融市场动荡，依赖出口的大芬油画村受到了不小影响，来自国外的订单开始逐渐减少，一位27岁的艺术家称，他的中国本地客户已经逐渐替代西方客户，而他们自己也不得不改变绘画风格，以迎合中国新贵们的需要。据大芬产业协会的数据显示，大芬村去年上半年销售额出口下降14%，但内销同比增加192%，总额达到31亿元。

尽管如此，人们仍然不会忘记这些年大芬村艺术品外销市场的巨大繁荣。这个占地仅4平方公里、原本由客家人聚居的小村落，聚集了8000多名画工、画家，1100家以油画为主的各类经营门店，每年生产和销售的油画达到了100多万幅。

这里的数千名艺术家生产着世界上60%的复制艺术品，采用流水线作业的方式批量手工复制世界名画，销售以欧美及非洲为主，市场遍及全球，甚至有人评论说，在这里，不但可以见到国际上著名油画家的作品，还可以侧面了解国际油画市场的走势。

能预见市场走势或许是笑谈，但多少欧美普通中产家庭的墙面上，挂着的正是“made in”大芬村的产品则是不争的事实。不过，中国的艺术制品出口历史上，大芬村仅属“长江后浪”而已。

中国瓷器几百年外销盛况

国内艺术品远销海外，非当今所独有。鉴古观今，16-18世纪的瓷器外销，算是几百年前，中国艺术工匠们用自己的心血汗水为中外艺术交流添砖铺路。

15世纪末，随着达·伽马绕过好望角，打通了东西方交流的新航道，中国的瓷器开始输往欧洲。那时候，由于中国瓷器的精美和稀有，连王公贵族也只拥有少量的瓷器，他们把重金得到的瓷器用于珍藏，并没有在日常生活中使用。Arlene M. Palmer在他的书籍《Chinese Export Porcelain》中记载，“最贵重的沙拉、水果及果酱，不用瓷器盛着就什么也不是了…… 教皇、国王、君主、公爵、侯爵……都遵循着这个习惯。”

到了16世纪中期，随着葡萄牙人大量带回中国瓷器，收藏中国瓷器则成为了欧洲上层贵族的一种风潮。那时候，葡萄牙的王后、公主都戴着中国的瓷手镯，西班牙国王查理五世还收藏中国定制的瓷器徽章，而英国女王伊丽莎白，法国国王法兰西斯一世也都收藏有不少中国瓷器。

而几乎畅销整个16世纪后期和17世纪的克拉克瓷器，就是由中国景德镇生产出来的，它的图案主要是中国传统的花鸟、人物，吉祥物等，后来逐步出现了充满异国情调的繁密纹饰，新颖的郁金香纹样、西方的神话以及宗教、人物和社会生活图案。

18世纪以来，随着中西方的直接贸易增加，根据商人要求大量订货生产的瓷器、家居饰品更为普遍。法国这一时期定制的徽章瓷数量比较多，据史料记载，1700年法国商船第一次从中国回来，带回了181箱瓷器，其中有一件绘制了法国王室的徽章(现存于法国国家博物馆的康熙五彩瓷罐，罐身绘有双鹰国徽)，而另外一件则是法国太子结婚的场景。2005年，一对以30.72万美元成交的带有菲利普五世纹章图案的中国瓷器，就是这一时期瓷器定制外销的经典例证。

比利时皇家历史与艺术博物馆的资深研究员克罗蒂娜女士在接受媒体采访时谈道，在当时一艘货船的船底可放200只木箱，所载瓷器可达20万-25万件，运到欧洲可以赚到300倍到400倍的利润，虽然风险极大，风暴和海盗使很多船有去无返，但极高的暴利仍促使欧洲人勇往直前。据不完全统计，仅荷兰东印度公司在17世纪贩运到欧洲的中国瓷器达2000万件，加上其他国家的少量进口，估计中国瓷器出口的总数量高达2500万件左右。1734年一年销往荷兰的瓷器就达40万件，1774年运往英国的瓷器约40万件，1750年至1781年运往瑞典的瓷器达110万件。从欧洲现存瓷器和新近发现的沉船瓷器可知，当时绝大部分出口到欧洲的瓷器质量远远超过一般的内销瓷器。

明清时期，总数超过1.5亿件的中国瓷器漂洋过海到西方，而多品种，商业化大规模，长时间的瓷器出口，也反过来带动了景德镇制瓷器的兴旺发达。

力避 “兴也难衰也速”的恶性循环

陶瓷研究学者白焜在他的《晚明至清乾隆时期景德镇外销瓷研究》中写道，“综观景德镇 16到18 世纪的外销瓷与制瓷业，其外销瓷生产兴旺，则景德镇制瓷业也随之兴旺;外销滑坡，则瓷业亦随之衰落。其艰辛曲折的发展历程令人感慨。真所谓：‘其兴也难，其衰也速!’”

这段瓷器外销史距今已有几百年，然后该如何提升艺术品品质，锁定并向上发展外销市场却是今天的大芬村需要学习的。在遭遇了雕塑品遭亚马逊侵权等一系列问题之后，大芬村似乎也开始反思曾经的粗犷式复制发展模式，企图突破流水线批量复制这种较为低端的模式，而尝试实现油画原创的整体转型。

只是，目前这三项举措可能还远远不够，大芬村要想在“为普通至中产阶层提供具有审美价值的装饰产品”的路上走得更远更好，有待从人才、教育、模式等方方面面去提升。

责任编辑：吾佳