2014年1月15日上午9点，著名油画家忻东旺的遗体告别仪式在北京八宝山殡仪馆举行，众多艺术界人士、艺术爱好者及忻东旺的学生们前往追悼。

1月11日18时，忻东旺因淋巴癌在京逝世之时，年仅50岁，正值创作盛年，美术界为之感到悲恸，为失去一位朴实纯粹、接地气的艺术家而扼腕痛惜。中国美术馆馆长范迪安写挽联悼念：平生奋笔丹青，为时代众生造像且传神；顿然撒手人寰，令多少同仁叹息复伤心！

励志人生 生猛作画

忻东旺的艺术生涯的确是一部励志的奋斗史。1963年出生于河北省张家口康保县忻家坊村，忻东旺早年下过矿井，做过印刷工，也当过民间画匠。虽然后来凭借自己的努力考上了山西晋中师专艺术系，期间勤奋创作，前往中央美术学院进修，在受邀参加一些全国画展并取得不错成绩后，前后调任山西师范大学美术系、天津美术学院油画系，以及清华大学美术学院绘画系。但是忻东旺早年艰难曲折，在各种职业中历经了社会底层的五味人生，或多或少影响着忻东旺，在其后来作品中，以表现底层人文，尤其是刻画农民形象的创作闻名。

忻东旺生前主要作品有《城诚》、《明天，多云转晴》、《适度兴奋》、《远亲》、《武装》、《保卫》、《边缘》、《早点》等，分别参加了“第三届中国油画年展”获银奖、参加“首届中国油画学会展”、参加“走向新世纪——中国青年油画展”获同名奖、参加“第九届全国美展”获铜奖、参加“建党八十周年全国美术作品展览”获优秀作品奖、参加第三届油画展、参加“首届北京国际双年展”、参加“第十届全国美展”获金奖。

对城市农民工的关注是忻东旺最早拿起画笔的原因。除了农民工，他还把目光聚焦在其他城市的底层和边缘人物上。这一个个处于社会底层和社会边缘的人物就好像“沉默的羔羊”，他们无所谓发声，因为无论如何呐喊，这个城市也只会回他们以冷淡和漠视，他们的眼神是对生活最好的诠释。

除了农民工这个主体，忻东旺同样把他的目光聚焦在其他城市的底层和边缘人物上，甚至用他自己的话来说，作画用的都是工人干活抹泥灰式的笔触。虽然都是底层和边缘人物，但忻东旺笔下每一个人所流露和传递的情绪虽有相同之处却又不同，批评家贾方舟将忻东旺看作新现实主义的代表性画家。在他看来，忻东旺艺术最大的特点是具有一种咄咄逼人的视觉力量，他将自己对生命的敏锐感受倾注到每一个细枝末节。对于忻东旺的新作，贾方舟用两个鲜活的字来形容——生猛。

严肃认真 心怀感恩

1月11日19:30分，批评家杨卫第一时间在微博上发布忻东旺逝世的消息，在过后其发表于雅昌的《怀念忻东旺》一文中，杨卫提到2013年11月他所策划的“硬镜头——一种新写实绘画”展览，作为参展艺术家的忻东旺爽快配合，开幕当天因为身体原因未能出席，成为遗憾。杨卫在文中写到：“不过，忻东旺虽然没有参加"硬镜头"画展的开幕式和当天的座谈会，但他却在展览开幕的头天，即11月1日深夜，通过手机给我发了一条短信，解释了他不能亲临现场的原因，和他对这个展览的看法。现在这段文字还保存在我的手机里，斯人已逝，但信息尚存，每每读来，都让我百感交集，仿佛又再见其英容。”

忻东旺的严肃认真以及对艺术的真挚态度让人肃然起敬。中国艺术研究院副院长、中国油画院院长杨飞云也在悼念时提起：“他是2014年1月11日下午6点去世，我是4点钟到的医院。从生命上说，他解决了一个强大的痛苦，从艺术上说他如日中天的影响力、处于盛期的学术戛然而止，是很大的一个损失，是对整个油画界很大的震惊。他是一个非常热爱教学的人，他一直在写书，也在清华美院的第一线教学，包括油画院的好多事情，他都过来。这对中国油画教育是一个很大的损失，因为他的年龄、经验和影响力都随着他的生命的停止而停止了，这样会更加启示周围的人。”

中国写实画派唁电表示忻东旺的艺术精神将与之同在：“东旺是中国有着广泛影响力的卓有成就的艺术家，也是我们画派里一位有着独特品质的重要成员。他的去世无疑是我们画派无法弥补的重大损失。”

就在一年前，低调朴实的忻东旺正在为人生中的第二次个展“相由心生”做准备，在自述中，他曾这样心怀感恩：“如果说我在五十岁时发表感慨的话，恐怕在千头万绪中有两个字是醒目的：那就是"幸运"。我相信有太多具有绘画天分的人无缘走上这条路，而我却泰然处之。这无疑是人生最大的幸运和幸福。我虽然曾经历坎坷，但比起这份幸运来，那却都是成就我的崎岖小路。想到这里我由衷的欣慰。感谢在我这半生中与我有关的人和事，你们的帮助或扶持、教导或启发，是这些所有成就我坚实的行走在艺术的道路上……我将为此继续奋斗，五十岁虽然是翻越了生命跨度的山头，但艺术的高峰是我永远攀登的方向。”（文：曹原）

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