随着2010年股市低迷，以及政策对楼市的调控，艺术市场出现反弹迹象，当代艺术作品受到更多的关注，中国现当代艺术被海内外藏家看好，特别是中国油画在短时间内异军突起，当代艺术呈现多元，但是经常会有艺术展览观众反应“看不懂”，甚至一些买家因“门外汉”的身份而交“学费”。那么看一下张元老师是如何建议油画鉴别与收藏的。

张元，1955年生于北京。80年代毕业于中央美术学院油画系，1995年公派法国学习。现任中央美术学院油画系教授，中国美术家协会会员，中国美协油画艺委会秘书长。

能、妙、神、逸“四品”判断 齐白石七十变法非张张精品

雅昌艺术网：张老师您好!以您研究油画这么多年的学术经验;海外生活的眼界;又是中国油画艺委会秘书长这样的身份，当您在欣赏一幅油画作品时，您是用什么样的架构来评定作品的呢?

张元：两个方面：一个是用中国画论的标准，中国画论曾经设置过判断绘画的标准，油画、国画标准都是相通的，有四个层次：能品、妙品、神品、逸品，以这“四品”判断作品。

能品是指作品的可重复性，有技术含量，画得非常好，不是一般的好。但是这种作品可以重复，比如说工笔重彩可以选择，具有一套程序;

神品是指作品不可重复性，作者自身也无力重复，重新画一张肯定也不是同样的感觉，因为神品是在画家非常好的状态下完成的，其中丰富的语言不是偶然的巧合，是作者的功力、状态、技术方方面面的综合;

妙品在神品与能品之间，绘画的关系和能力高于能品，又低于神品，在这个之间。比如说某个画家，比如齐白石或者安格尔，做研究分析，会在其不同阶段找到他的神品是什么，能品又是什么，因为一个画家的成熟是一个过程，在成熟期最好的作品可能就是逸品。

逸品这种作品都是超凡脱俗的，有些神品已经很好了，但是可能还有一点凡夫气，所以没达到逸品的境界。也就是说一个优秀画家在成熟期发挥最好的作品是逸品。任何一个画家，都会有成熟与不成熟期作品之分，不成熟期的作品可能气氛上会差。

比如齐白石七十变法，七十岁以前的作品与七十岁以后的作品是可以区分出来的。七十岁以后的作品里边也有神品跟逸品的区别，不是说齐白石的作品就张张都是精品，任何一个画家有其成熟期，成熟期里边也有精品之分，而且并不是每一个画家都能达到逸品的阶段，有的画家最高的高峰也就是神品，妙品，可能连神品都达不到。

同类比较 不怕不识货，就怕货比货

另一种判断方法是同类比较，因为同类的东西具有可比性，不同类没法比较，四川人喜欢吃辣的，广州人喜欢吃甜的，山西人喜欢吃酸的，不能说酸的是最好的或者是辣的是最好的，甜的是不好的或者咸的是不好的，不能这么说，形成其各自的特点，是其地区的天时地利造成的需要。比如山西喜欢吃醋，因为土地是盐碱地，因此他需要酸的综合，食品变成是这样一种结构，形成一种习惯，所以不同的地区有不同的习惯，一方水土养一方人，艺术也是同样的。

写实作品的判断：杨飞云、王沂东、靳尚谊等很多艺术家都画写实，那么判断写实作品的好与不好，要看其出处，美国?欧洲?俄罗斯?出处不同比较就不一样。比如说来源学院派，那么可以拿新学院主义顶级的艺术家中安格尔的写实作品来做衡量，这样比较下作品当中的审美趣味、造型、技术、方方面面就可以有层级之分，如同买衣服男同志看合身与否，女同志注意的不是单纯的色彩、造型、品质，下手抓看面料跟皮肤结合的舒适度，因此同理“不怕不识货，就怕货比货”，相同的东西、类似的东西来做比较。

表现主义作品的判断：虽然表现主义的作品个人化、情绪化较强，判断其好与不好也要同类比较。脑海中要构建一些知识信息，比如说抽象表现主义，要区分冷抽象还是热抽象，都是有规则的。

冷抽象是指的理性，热抽象是情绪化。热抽象的作品可以和德库宁的作品做衡量，从笔触上的瞎走、乱走，来比较情绪化宣泄的程度;冷抽象作品的典范之一是建立在极简主义前提下的蒙德里安的作品，他是从文化观上进行了形式的探索。

我们有的时候要鉴别冷抽象作品与设计的区别，假如与设计作品没有区别，那么绘画价值就失去了。比如说康定斯基，他的作品介乎理性和感性之间，既有技术含量，也有理论支持。音乐“哆来咪法嗦啦西”七个音符可以组成非常丰富庞大的交响乐，色彩“赤橙黄绿青蓝紫”七个色相，为什么不能组成色彩的交响乐呢?分析康定斯基的作品从暖转换到冷，又从冷转换到中性，画面的结构组织，来龙去脉是可分析，具有一种理性，但是又通过感性的方式传达出来，这样既兼有绘画性，同时又有别于设计，这种作品就是很好的作品。如果冷抽象完全脱离，发展到设计领域，那么跟绘画有什么关系呢?

鉴别油画作品有很多方法，这些方法体系的确立取决于对艺术史、对语言规则的研究，有了研究才会建立标准。标准不是凭空想象而是有出处的，都是与历史的成功经验联系在一起的，这个标准才具有说服力。

“交学费”是必要的 建立标准做判断

雅昌艺术网：那么您会给初级的藏家一些什么样的建议呢？

张元：有一些藏家让我用简短的描述概括收藏什么样作品比较好，我的回答是“你喜欢什么你就买什么，喜欢的东西就是好东西”，藏家会质疑“买完之后隔一段时间就觉得不好了?”原因是因为眼光提高了，这就是所要交的学费，但是并不等于当初买的东西不好，只是标准提高了，所有过去喜欢的东西可以淘汰了。如同做创作的艺术家其提高也是存在过程阶段的，艺术家通过实践投入经历与思考，凭什么藏家就没有投入?没有人天生就是“慧眼”都是积累出来的。

雅昌艺术网：收藏也是要做加减法的?

张元：收藏要有发展的过程，不能脱离过程。中国有很多有钱的人，希望一步到位，一口吃一个胖子，就像装修赶潮流，一步到位是不可能的，会不断的有新颖的风格出现，一些成熟了，又被淘汰了。

收藏首先确立自己主张，有了主张就会有判断。人类历史上有很多非常好的东西，问题在于你所了解多少，了解的多就会有标本，就会有判断。眼光非常重要，但是眼光背后是一种思维方式，思维方式是什么，所带来的结果就是什么。

责任编辑：徐嘉文